【記者李恩台北報導】數位時代下，社群網站、智慧型手機、監控科技與大數據發展蓬勃，卻隱藏著無形的監視，讓人在失去隱私後淪為數位囚犯。數位藝術表演團隊「遊牧行星」23日於水源劇場演出《火炬下的囚犯》，透過四軸無人機與舞蹈實驗，結合數位、藝術、表演與聲音，探討科技與人類的未來生態。
四架高速攝影機組成的房間內，舞者與無人機相遇、親密，最後無人機離去，獨留舞者於房間內。徬徨迷惘之際，舞者透過房內的屏幕，揭穿自己遭受攝影機監視的真相。為了逃脫監視，舞者於房內來回奔走跳躍，展現憤怒與無奈，最終成功逃離。屏幕上播放著高速攝影機即時後製的影像，讓觀眾成為監視的一方，展現「監視黑盒」的意象。
技術人員藉高速攝影機操縱無人機，配合舞者流暢的舞蹈動作形塑戲劇。無人機也透過即時影像傳輸，讓觀眾在屏幕上看見「它」眼前的觀眾與舞者充滿好奇與懼怕的臉孔，反映人類對於科技多樣的感受。而技術人員更大膽打破劇場室內空間限制，將無人機飛向觀眾區，讓觀眾參與其中並感受虛實間的視覺饗宴。
燈光設計、舞台監製、國立台北藝術大學劇場設計學系學生黃彥勳表示，舞台設計以冷色調元素展現科技感，屏幕燈光亮暗配合無人機的移動而呼吸，賦予無人機「人性」的角色特質。無人機動作編排人員、國立台灣大學資訊工程學系研究所學生周孟勳表示，以往是在實驗室測試飛行無人機，此次《火炬下的囚犯》首次跨領域與新媒體表演者合作，賦予無人機人性動作，並投射自身情感於無人機中，創造出與舞者的對話框架。
此次舞台突破傳統視角，結合空拍設備、即時影像後製、室內定位與舞蹈演出，展現舞台空間、舞者、觀眾與無人機的多重視角。封閉的舞台框住無人機的飛行空間，而無人機也近距離地錄下舞者的動作，看似單調的劇場空間卻隱藏著多層次的訴說角度，導演鄧雯馨說：「觀眾們看著舞台上的一舉一動，無人機監視著舞者的姿態，這就創造出了監視，又再被監視的樣貌。」
觀眾、銘傳大學數位媒體設計學系學生林佳蓉表示，在舞者與無人機近距離的互動中，看見人與科技間緊密卻又危險的關係。觀眾、銘傳數位媒體設計學系學生蔣詩吟則表示，對於舞者在四面的監控攝影機下試圖掙扎逃脫的橋段印象深刻，不禁反思自己的生活是否也受到無形的監視。