【記者張雅媜桃園報導】「佈展中」的告示張貼在大門上，落地窗裡展開的鋁梯還掛著白手套，彷彿時空已凝結在佈展瞬間。就讀國立臺南藝術大學造形藝術研究所的林南宏，於24日起在Zone Art众藝術展覽空間，舉辦個展《众藝術佈展作業進行中》。他使用過去策展剩餘的木塊、角料，雕刻出佈展常用工具，並將展場佈置成策展中的景象，以探討現代人觀看藝術的方式，以及創作過程蘊含的意義。
「在為數眾多的藝術展覽及群眾快速閱讀的習慣下，屬於個別藝術品的獨特內涵可能也會逐漸被忽略。」林南宏擔憂地表示，身在這個資訊量爆炸的世代，五花八門的訊息分散了人們的注意力。於是，他讓展場停留在佈展狀態，將佈置的工具轉化為展品，讓民眾觀看籌備展覽的過程，進而反思藝術作品背後存在的內涵。
展場入口架設著展開的鋁梯，是林南宏使用鋸子切割、打磨木塊，再仿製而成。他經常將鋁梯暫放在工作空間，就像作品暫時存放於展場的狀態，表現出藝術作品暫時佔據的空間感。他也試圖以作品名稱闡述自己與工具的互動經驗，他說：「名稱〈暫時借放，留下姓名、電話及日期〉即源於以前佈展經常直接把鋁梯放在展間，自己有事需要離開，就貼上姓名、電話供擋到人時聯繫。」
作品〈引洞02〉則保留了電鑽在展牆上鑽洞的樣貌。林南宏先雕刻出電鑽零件，組裝後再把擬製的電鑽插在展牆上，呈現工作人員鑽孔到一半離開，但佈展仍在「進行中」的時間感。而確認作品是否擺正，也是藝術家在佈展時的重要環節。因此，林南宏在作品〈用紙膠拉出一條不可靠的直線〉中，將飛機木削薄並漆上顏色，仿製出紙膠帶在展牆上輔助測量的模樣。他表示，其實測量出的水平都是參考，藝術家還是會根據現場空間調整擺放方式，這也是他們思考如何營造展覽空間的過程。
除了仿製的佈展工具，展場也可見林南宏在策展時留下的標記，他並未清掃地面上散落的木屑，保留下真實的佈展痕跡。林南宏表示，這些仿造抑或真實的景象，提供了觀眾重新認知展覽的動機。觀眾南藝大造形藝術研究所洪昌裕察覺紙膠帶是木製作品後，對紙膠帶產生了不同印象，他說：「突然覺得紙膠帶很脆弱，會很好奇藝術家要如何將其存放。」
「我希望觀眾發現這些工具其實是木頭仿製，而重新凝視作品時，可以養成放慢閱讀、停下來思考的習慣。」林南宏認為讓展場停留在不完整的狀態，可以提供觀眾想像空間，讓他們自由思考。觀眾南藝大造形藝術研究所鄭健志說：「我覺得藝術家不是『再現』佈展瞬間，而是透過這些場景『召喚』我們對於藝術展覽的想像。」