【記者邱于瑄高雄報導】全黑的舞台上，鼓聲一拍一拍重複著由慢轉快的節奏。聚光燈打下，鈴鐺清脆地響，一名家將舞者手拿兵器，跨著步伐，翻身、亮相，其餘舞者一個個走上舞台，隨著鑼鼓聲來回變換陣形，在昏暗的燈光中，表情嚴肅又帶著殺氣。 ＜庄腳囝仔＞結合家將文化、傳統音樂、台語等，傳達台灣傳統文化傳承和認同的重要性。　圖／＜庄腳囝仔＞劇組提供以「用我們的文化，走出自己的路」為口號，樹德科技大學表演藝術系第九屆畢業展演《藝動城堡》，其中一齣原創台語音樂劇＜庄腳囝仔＞將傳統家將文化結合現代元素，給予家將文化、傳統音樂不一樣的面貌，傳達大眾對台灣文化認同和傳承的重要性。表演於5日至7日在高雄市駁二藝術特區正港小劇場登場。故事描述隔代教養家庭，子女面臨繼承家業與追求自我的掙扎，以及家將文化在現代被貼上負面標籤，導致傳承不易的問題。故事主創者兼樂手許家瑋表示，在一次遊學中，看到外國以自身文化為傲，然而台灣傳統文化卻長期不受重視，甚至台灣人對於文化的消逝沒有感覺，這些成了他的創作動機。導演洪毓蕾補充，現代年輕人對於傳統文化缺少認識，於是傳承與認同成為本齣戲的核心概念。此齣戲以家將的基本動作結合現代舞、街舞，使家將舞步產生更多變化。音樂方面，除原本的鑼鼓外，更融入電音，搭配大提琴、陶笛、貝斯、吉他、鍵盤，多元而不失傳統。此外，服裝也在不觸犯禁忌的原則下，改變原先的剪裁，將家將服改為短版，並改變臉譜的畫法。 儘管戲劇融合新潮元素，但演員程穩育說：「我覺得年輕人必須先認識傳統，再來說創新。」他強調，傳統是穩固創新的基礎。古桃城山海鎮刑堂什家將公舘堂主、舞蹈指導老師蕭湧達指出，傳統文化和古禮的深耕及傳承十分不易，此齣戲也算是另類的傳衍家將文化。「此齣戲創新的做法開啟新的路，翻轉大眾對家將的負面標籤。」觀眾樹德科大藝術管理與藝術經紀系學生傅米琦說。他也提到，原先對於傳統廟會和家將音樂會感到害怕，但此齣戲結合現代元素，並且隨著劇情有不同的作曲風格，特別吸引人。

【記者曾品媛台北報導】「台北市藝文推廣處大稻埕青年歌仔戲團」18日於大稻埕戲苑，演出第16號作品《碧血忠魂楊家將》。《楊家將》為一經典戲碼，故事描寫北宋名將楊繼業一家，在金沙灘一役受奸臣潘仁美所陷害而孤立無援，最後壯烈犧牲。此次作品特別凸顯兄弟互動情節，希望讓本來圍繞在大忠大孝的故事，變得更能感同身受。〈雙龍會〉一幕中，舞台背景呈現天空的投影，並擺上兩張代表宴會的桌子，描寫楊家大哥楊延平想要以暗劍殺害敵人，卻誤喝下毒酒反被陷害的過程。楊延平直到生命最後，口裡還唸著「我的任務還沒有完成。」表達一心想要解救父親的心境。飾演楊延平的演員、國立台灣戲曲學院歌仔戲學系學生林祉凌表示，私底下的她個性較為被動，如何詮釋兄長想要保護手足、解救父親的心境，是很困難的地方。 演出結合硬體技術，運用燈光打在演員上的特殊效果，描寫楊家七兒子楊七郎被亂箭刺穿身亡的一幕。圖／大稻埕戲苑提供 《碧血忠魂楊家將》特別凸顯兄弟的互動，改編本來只圍繞在大忠大孝的故事主軸，更令觀眾感同身受。圖／大稻埕戲苑提供編劇、導演呂瓊珷表示，《楊家將》曾被多次改寫成電影、戲劇，如何創造新意是最大的挑戰。故事前半以「武戲」作為開場，刻畫金沙灘一役中，楊家七子的壯烈犧牲；後半段則以父子對話的「文戲」作結，除了考驗演員們在武打戲上的功力外，也呈現每個角色的情感變化。最後一幕特別運用「倒敘」的方式，將舞台切成兩半，當六郎在舞臺右邊與父親說明其他兄弟的犧牲原因時，舞台左邊也同時呈現其他兄弟的死亡經過。觀眾、國立政治大學心理學系學生姚孟綺表示，以前雖然觀賞過野台演出的歌仔戲，但這次的演出卻結合硬體及聲光效果，其中描寫楊家七兒子楊七郎被亂箭刺穿身亡的一幕，燈光打在演員上的特殊效果，令她印象深刻。大稻埕青年歌仔戲團成立五年，吸納多位科班出身的年輕演員及業餘的青年人才。呂瓊珷表示，相較於幾十年前的歌仔戲多為中年婦女參與，現在能有更多管道吸引年輕人進入，別具傳承意義。林祉凌也坦言，身為歌仔戲演員，常被身旁的人問「想要做到什麼時候？」但她認為，就算之後不會繼續在台上演出，也想要投入教育體系，培育更多新秀，讓下一代更了解歌仔戲的內涵。