【記者鍾晨沅台北報導】斑駁的牆面中央被強行挖出一道缺口，裡頭藏著熟悉的綠島風情。國立清華大學藝術與設計學系研究生黃則翰於5日起在畫廊「綻堂蒔光」舉辦個展《場所收藏III》，他模擬真實的牆面，並將自己喜愛的風景隱匿其中，重現自己收藏的創作記憶。 藝術家黃則翰與觀展者一同欣賞作品。個展辦在大稻埕中古色古香的畫廊「綻堂　蒔光」。　圖／鍾晨沅攝黃則翰將歷年創作視為個人的收藏，他表示，此收藏並非意指「藏品」，而是在創作的過程中融入自身經驗，將所見所聞濃縮成一件件作品，具象呈現他的生活，正是他所謂的「收藏」。看似厚重的牆壁，實則由輕盈的保麗龍擬製，黃則翰期許便攜的收藏，伴他流連於世。 藝術家黃則翰的作品大多利用磁磚拼貼，並大量運用複合媒材，融入自身經驗，具象呈現他的生活。　圖／鍾晨沅攝系列作品《牆》，藉由在仿舊的牆面嵌入手繪的風景，呈現每個與風景相連的記憶，賦予豐富的故事。模擬磁磚是黃則翰的創作內容，研究所後期，他開始將創作擴及日常，他認為純粹的創作較為客觀，無法凸顯自身的情緒，因此延伸出《牆》。觀展民眾簡妍庭表示，結合擬真的牆與手繪風景的作品讓他過目難忘，「從缺口看出去有種思想被延伸的感覺，很特別。」 系列作品《牆》以模擬牆面出發，利用擬真的方式打造一面牆，並在牆上挖洞，嵌入一幅藝術家黃則翰很喜歡的台灣景點手繪圖。　圖／鍾晨沅攝作品〈牆—綠島〉訴說黃則翰一次難忘的旅行，「綠島是我大學畢業旅行與同學去的地方。」在思索將記憶融入作品時，喚起他就讀研究所前的歷程，紀錄他當時雖參加畢旅卻迷茫的狀態。手繪的風景結合擬真的牆面，黃則翰補充，他想透過作品將記憶與現實物件結合，塑造看起來真實、近看又虛假的觀感，「因為記憶本身就不是很清晰或是完全正確的，所以用假的方式製作。」 藝術家黃則翰表示，帶有手繪的痕跡是代表記憶的真實與假，因為記憶本身就不是很清晰或是完全正確的，所以用假的方式製作。　圖／鍾晨沅攝一張手繪的美術館隱藏於牆面，黃則翰將美術館繪入作品〈牆—美術館〉。他認為，美術館象徵著創作的源頭和堅持的意念。而作品〈牆—烘爐地〉，則代表結束與困境，「半年前面臨論文、工作與創作的多重壓力，但因緣去烘爐地拜拜之後，順利的完成所有挑戰。」他欣喜地分享。古色古香的展覽場地與黃則翰充滿「舊意」的作品完美融合，策展人高立哲說：「我們空間是一百多年的建築，相較一般畫廊，則翰的作品更適合這裡。」黃則翰也補充，作品中地磚或牆面的樣貌多是他對日常的觀察，「可能是奶奶家的舊牆，或是家中浴室的磚瓦。」他希望觀展民眾能與作品產生連結，找到與自己相符的共同記憶。 藝術家黃則翰結合記憶的作品，目的是與觀者產生連結，在作品中找到與自己相符的共同記憶。　圖／鍾晨沅攝

【記者蘇奕菲、黃婕台北報導】各式各樣的老舊物品陳列在攤位上，散發著歷史的氣息，這是承載了許多回憶的老物市集。以推廣環保為理念，希望民眾可以珍惜物品，回收再利用。在眾多攤位中，一個白色的勤勞身影穿梭其中，綁著被汗水浸濕的藍紅色頭巾，熱情的向民眾介紹老物的故事與用途，他是黃景彬，老物的愛好者。市集攤位老闆黃景彬表示：「最主要來這個市集的意義就是分享，我覺得二手就是分享。我會在我有限的知識裡，告訴他的一些來由、一些故事。」臉上掛著笑容，對於老物侃侃而談，黃景彬認為每一個老物的背後都有自己的故事。四十年前家裡使用的裁縫機，至今也成為擁有滿滿回憶的珍寶，展示在攤位上，等待著有緣人的賞識。黃景彬的一言一行中都傳達出對古物的熱情，他說：「古物的一個熱衷的程度就是說，平常叫你八點起來工作，你就覺得累，古物是一種嗜好的時候，兩點鬧鐘一響，我馬上跳起來，為什麼？因為你有那個熱衷嘛！」在收藏的過程中，黃景彬認識擁有同樣嗜好的德國女朋友，兩人認為與其將老物堆放在自家倉庫，不如開一間德式懷舊咖啡廳，讓民眾一踏進店裡，就能陷入回憶漩渦。小小的店面流露出復古的味道，連空氣中都飄散著老舊的氣息，彷彿回到了50年代柏林的老咖啡館。「我們把整個柏林的老咖啡館的觀念帶來台灣，做成像走進柏林一樣。柏林咖啡館就是那樣子，用的東西幾乎都是從德國的貨櫃直接來的。」黃景彬自豪地談著自己與女友經營的咖啡廳。老物市集中有不少像黃景彬一樣，致力於收集歷史古物的愛好者，藉由和民眾分享收藏，推廣珍惜老物的概念，把每一個獨一無二的歷史記憶，繼續延續下去。 https://youtu.be/OFo55km9PBc