住在都市的噶哈巫後族頂著竹藤片，朝遠方山林緩緩走進，試圖找回部落的兒時記憶。　圖／彭婷羚提供【記者王若穎台北報導】竹葉清香瀰漫劇場，頂著竹藤片的都市人將眼前的山林撥開，緩緩走入部落，尋找丟失的記憶。《噶哈巫！斷語？》由「圓劇團」創作，從平埔原住民語言的消逝，探討母語的斷層與文化認同，2至3日於松山文創園區展演。舞者折彎軟竹成圓弧形，將藤片的兩端串連起來，試圖找回噶哈巫族母語及兒時記憶。然而竹藤不斷地彈開、崩解，象徵部落語言逐漸流失，後代也遺忘了族語。導演林正宗運用竹藝，結合軟骨功、當代馬戲，牽引出語言與文化的關係。他說：「語言不只是溝通的工具，它承載了文化內涵跟思想。」為了增加表演完整度，林正宗實地到南投埔里的噶哈巫族做田野調查，並蒐集族語對話的聲音素材。他在劇場內設置竹子機械裝置，融合耆老的喃喃自語及竹林的沙沙聲，引領觀眾進入噶哈巫族的文化世界。 《噶哈巫！斷語？》從詩意的當代馬戲中，以竹子畫出一條存在的痕跡與聲音。　圖／彭婷羚提供族人日常生活中會使用竹編器具捕魚、打獵，而劇中舞者衣服的顏色——紅、白、黑是噶哈巫族的代表色，傳統上多用此三種顏色來染布。噶哈巫族是極少數族語及文化仍完整保留的原住民族，卻被認為是巴宰的支族，至今尙未復名。南投縣噶哈巫文教協會潘正浩說：「過去平埔族不了解復名的意義，沒有去登記正名，導致後來不具有原住民族的身份。」至今噶哈巫族仍有12人會講族語，因此他們正積極地爭取資源，設法將其語言保留下來。「忘記自己的語言，也就沒有自己的文化了。」飾演住在都市的噶哈巫族人、舞者崔哲仁表示，劇中出現音訊嘈雜聲，他模仿著其他舞者的動作、匆忙地想趕上的身旁都市人的步調，意謂著原住民受到媒體及社會的框架。崔哲仁認為每個人都有自己的母語和生長的地方，卻被迫社會化、大眾化，漸漸地丟掉傳統，甚至批判自己的文化。身為噶哈巫族的後代、國立政治大學資訊管理學系學生潘立誠表示，他覺得自己很像劇中的都市人，對族內的文化認知上有相當大的斷層。潘立誠提到，希望多回去參與族人的慶典、跟同輩的堂兄弟們學習慶典的知識，「畢竟這一代若沒人傳承的話，我們族的文化仍舊會消失」。 崔哲仁認為，被迫社會化、大眾化的人們，漸漸地丟掉傳統，甚至批判自己的文化。　圖／彭婷羚提供舞者、國立台灣戲曲學院民俗技藝學系學生李苡槿表示，演出的危險性高，頂竹藤的時候會一直磨擦頭皮，而且竹子重量不輕，容易造成身體痠痛。在劇中奔跑時，常常被地板上的葉子跟藤片刮傷，腳上也多了許多瘀青。李苡槿說過去沒有接觸過竹藝結合雜技的表演形式，對他來說是很大的挑戰，需要不斷地摸索與嘗試。他表示，大家最終呈現的感覺都不太一樣，「每個人都會找到與竹子共舞的方式」。觀眾、台戲民俗技藝學系學生吳宗翰認為，表演圍繞整個場域，讓特技演員跟道具能充分互動，他覺得導演把竹子發展成多種圖像跟隱喻的手法很有趣。排灣族人、台戲民俗技藝學系學生盧慶晟表示，聽到噶哈巫族語時很有感觸，他提到，原住民每一族都面臨語言凋零的問題，「很多人都不會講母語，連我自己也是，這讓我覺得很悲哀。」他表示希望考試或求職上增設族語認證制度，也許能幫助原住民的語言傳承。 李苡槿過去沒有接觸過竹藝結合雜技的表演形式，在練習過程中，常常被地板上的葉子跟藤片刮傷，腳上也多了許多瘀青。　圖／彭婷羚提供