舞者奮力攀爬而出，背景投影「原住民還我土地運動」，其上的布條寫「正視歷史，還我正義」。圖／圓劇團提供【記者李奇芸台北報導】低鳴的男聲迴盪在劇場，書生翻開歷史的扉頁，如同穿越時光般，日治時期社運、人文的黑白照片映入眼簾。《如果你還在》由「圓劇團」創作，10日在國立台灣戲曲學院內湖校區中正堂上演。連結歷史脈絡，以當代馬戲結合竹子工藝，闡述人民面對社會的態度，道出對世界的深沉吶喊。表演者挑起竹竿後，分別穿上白色馬褂與西裝，開啟兩個時代的對話。白球在扁擔上來回滾動，或被拋出、跳躍於兩位舞者的雙手、肩膀，透過舞者間默契的傳遞，保持扁擔平衡，表達社運中眾人「團結」的意象。民國77年，原住民為爭取土地權走上街頭，是第一次的原住民還我土地運動。為表達原住民遭文化摧殘的痛苦，舞台上的竹簾投影出當時其從南部徒步到台北抗議的過程。舞者從一旁緩慢地爬出，神情凝重地表達當時抗議者心中的痛苦、辛酸。「現在原住民的自覺類似日治時代蔣渭水領導的民族文化啟蒙、議會請願運動所激發的台彎民族意識。」導演、舞者林正宗認為，這正是作品連結兩個不同時代的關聯，透過歷史讓人們更能看清當下。 「還我土地運動」投影結束後，表演者將竹簾放倒，舞者痛苦在地上掙扎。圖／圓劇團提供劇中一幕舞者隱匿於竹簾後，展現空中皮條特技，透過穿過簾幕的微光，能夠看見舞者的肢體及影子的光影流動。竹簾前投影的則是華光社區土地拆遷的影像，一台台怪手剷平百姓的家園，一切瞬間化為烏有，「那是種很痛苦的情緒表現，十幾年的家園刹那就不見了，抗議也徒勞無功。」舞者、台戲民俗技藝學系學生盧慶晟說道。華光社區位於國立中正紀念堂東側，89年時即被政府劃定為都市更新地區，歷經居民多年抗議，仍舊在102年被強制拆除。當時參與聲援抗議的五位學生、居民也被以妨害公務的罪名被起訴判刑，引申為後來的「華光五人案」。 舞者在竹簾後展示皮條特技，透過竹簾透出的光影能看見舞者的肢體動作。圖／圓劇團提供劇末，多顆橙黃的發光球體在黑幕中左右擺動，象徵時光不斷流轉，也如同人民勇於發聲的精神化作盞盞明燈，喚醒所有生存在社會下的大眾。「社會運動有不同的發聲方式，不一定要上街頭抗議。」舞者、台戲民俗技藝學系學生葉時廷認為，以當代馬戲的特技表演加入原創性的元素去敘事，也是另一種關注社會的方式。日治時期是社會運動的開始，受到文化啟蒙的台灣人開始爭取權利。儘管時空不同，到了現代，人民對社會的展望卻有類似的方向。觀眾許洳翡表示，舞者利用白繩綑綁自我、吊掛，搭配竹簾投影摧殘家園的畫面，以馬戲方式帶出沉重議題的省思。觀眾黃鈺婷則表示，以竹子、馬戲手法呈現表演讓人耳目一新，劇中許多符號也需要觀眾用心思考才能了解。