繼經濟部工業局2014年與日本知名動漫出版企業「角川集團（KADOKAWAグループ）」合作，在台灣設立「角川國際動漫教育（KADOKAWA International Edutainment）」後，長榮大學的「長榮角川國際動漫工作室」也於11日正式揭牌營運，期望與角川國際動漫教育聯手培育台灣動漫人才。然而在台灣，新生代漫畫家通過教育體系的訓練後，還須面臨出版業者是否願意投資的考驗。
由於1960年代《編印連環圖畫輔導辦法》的審查制度打擊了台灣本土漫畫，出版業者長期仰賴發行日本漫畫，民眾也漸漸習慣日式風格的作品。但本土漫畫家仍不懈地創作，鄭問的水墨漫畫進軍日本第一年就奪下「日本漫畫家協會漫畫賞（日本漫画家協会賞）」的優秀賞，2010年彭傑更登上日本發行量最高的連載漫畫雜誌《週刊少年Jump（週刊少年ジャンプ）》。此外，台灣漫畫家2012年前往法國參加「安古蘭國際漫畫節（Angoulême International Comics Festival）」，也受到歐洲文化界注目。
由此可見，台灣並不缺乏漫畫人才和創意。然而從成本、製作、行銷與營收來看，代理翻譯漫畫對出版業者來說，方便而有高效益，導致日本漫畫在台灣漫畫市場有約九成的市佔率。根據文化部2016年《台灣出版產業廠商經營成果概況調查》統計，台灣75％的漫畫出版業者購買國外漫畫版權。相反地，栽培一名漫畫家需要花費數年時間，台灣的商業出版業者普遍不願承擔成本與風險。
儘管文化部自2010年起舉辦「金漫獎」，並在2017年宣布將於中台灣電影中心設立「國家級漫畫博物館」，角川國際動漫教育等教育體系也陸續在台灣出現，但光是頒發獎金和學位、蓋博物館，出版業者似乎仍沒有足夠誘因投資漫畫家。對此，日本除了有許多培養原創漫畫人才的校系、博物館，政府也設立小型基金來支持動漫企業和工作室，並為動漫企業的出口提供商業保險，投入大量資金協助動漫企業發展與外銷。
此外，日本出版業者和漫畫家簽訂的版稅合約，一般以單一出版物為主。若業者要發行相關衍生作品，須提出新合約，並支付漫畫家一定比例的銷售額。然而文化部的調查指出，台灣的出版業者普遍採取一次性授權，應用範圍也常未明確界定，漫畫創作者難以掌握作品授權後衍生的收益，往往不能獲得合理的報酬。
因此，台灣的漫畫人才培育，雖逐漸跟上日本的腳步，走向教育體系，但學生學成結業後，要以此專長維生仍不容易。政府可考慮在獎項、博物館之外，提供出版業者基金、保險等投資漫畫家的實質誘因，並建立更完善的版權機制，保護漫畫人才的創作權益，以促進台灣本土漫畫發展。