【記者李香霆台北報導】高掛在窗上的藍白色珠簾，在陽光灑落後折射於地面，猶如水紋般波光粼粼。就讀國立臺北藝術大學藝術跨域研究所的趙曼君與藝術家林沛儀，於12月15日在台北當代藝術館共演行為創作《游泳池在哪裡》。透過交雜不同歷史記憶的建築，兩人以肢體表現勾勒外婆的生命故事。

對趙曼君的外婆蘇朋子而言，當代館現址是他記憶中的小學，也是啟蒙他學習游泳的場域。事過境遷後再次回到當代館，外婆一句「游泳池在哪裡？」，成為趙曼君此次創作的契機，他說：「外婆在定位他記憶中模糊的方位，加上當代館外也是以前學校的範圍，所以我想要突破現在的界限進行創作。」在演出中，他與林沛儀身著泳衣，隔著一道窗戶凝視對方，在哨聲的催促下做暖身動作，彼此的一舉一動如鏡像般相互映照。當年外婆與他的姊姊被教練推進泳池一事，意外成為他學習游泳的啟蒙，但姊姊卻因此對泳池產生陰影。趙曼君以此表示，同一個歷史事件發生在不同人身上，會得到不一樣的結果。

「游泳課起源於日治時期，是基於強身健體的觀念，也與戰爭高度相關。」趙曼君解釋，戰時躲避空襲的記憶也刻畫在外婆的小學記憶中，至今對於密閉空間的恐懼正源於此創傷。林沛儀依偎在趙曼君身上，兩人蜷縮在一起，展現外婆在幽暗狹窄的空間中，喘不過氣的壓迫感，林沛儀說：「我趴在曼君身上念文本的時候，聲音受到壓迫所以只能更用力發聲，即時的情緒造成表演的特殊性。」

台北當代館於二戰後變成臺北市政府舊廈，今日則作為美術館。趙曼君用泡棉翻模成的仿紅磚代表建築，用不尋常的肢體動作詮釋著年輕世代難以感同身受的跨世代歷史記憶，「我們這一代已經無法體會這個時期，但是聽外婆說這些時，也是在同理與關懷他的創傷。」他提到不管是家庭成員私人的生命經驗，抑或是該時代下的集體議題，這棟當代館的建築物都見證這些歷史轉變。

觀眾朱家陵認為散落的紅磚代表著每段在此建物中的零碎經歷，「他們把四處的紅磚收集起來，抱在一起擰出紅磚裡的水，這個畫面的情緒相當強烈。」到了演出尾聲，趙曼君與林沛儀將磚頭中被擰出的水收集後潑向窗戶外的土地，如同記憶裡的片段，永遠凝結於那一瞬間。