【記者楊家威、方小瑀南投採訪報導】人們高舉火把，共同圍繞著篝火行走。2019清境火把節於10月25日在南投仁愛鄉火熱登場，源自於中國雲南少數民族的火把節，原先以薪火相傳、向天祈求平安為宗旨，傳至台灣，在清境當地發展後，則加入促進不同族群交流的精神，吸引雲南少數民族、閩南人、客家人與當地原住民一同共襄盛舉，並帶來各自的文化表演。2019清境火把節主辦人魯文印表示，清境火把節是融合各民族、地域的節慶活動，不僅有雲南人，也有閩南人、客家人和當地原住民參與活動。當地賽德克族居民古玉峰提到，火把節可以提供不同民族交流的機會，「透過這樣的活動知道，原來有這群人，在分享大自然所有的東西。」火把節的重頭戲在於民眾高舉點燃的火把，圍繞篝火不斷前行。由主持人號召民眾點燃篝火，參與者便依序投遞火把，使篝火越燒越旺，象徵著雲南民族精神永遠不滅。火把節工作人員、中國雲南傣族第三代遺族蔡柏澔說：「火把燃燒其實是代表薪火相傳，讓我們這份熱情、這份文化在往後幾十年繼續燃燒。」他也提到火把節是由遺族第一代留下來、第二代發揚，應該由第三代做傳承。除了火把儀式之外，現場設有許多雲南特色美食、傳統手工藝和服裝攤位，晚會上更有雲南少數民族的舞蹈表演，場面盛大吸引各地人們前來觀賞。火把節不但為當地居民帶來交流的機會，也扮演文化傳承中重要角色。參與活動的中國夷族學生李權財認為，清境火把節從中國大陸繼承了許多原始的特色，「一開始小朋友唱的歌是我幾十年來一直耳熟能詳的歌。」他表示，台灣的清境火把節不論是腔調和節奏，都與中國原始的火把節文化相似，也承繼了不少文化意涵。清境火把節融合了當地族群，促使傳統文化翻新，更透過年輕新血的投入，使其得以如篝火般越燒越旺，持續傳承下去。https://youtu.be/X6rKxfJkzYA

【記者林曉榆綜合報導】紐西蘭梅西大學（Massey University）視覺傳播設計系（Visual Communication Design）學生喬治亞．蓓莉默多克（Georgia Bailey-Murdoch）新創毛利字體，憑藉字體上的提示，讓對毛利文不熟悉的人能夠更輕易地正確唸出毛利單字，盼改善毛利文的發音問題並推廣其獨特性。蓓莉默多克表示，被英國殖民前，毛利人並沒有文字。但當人們開始以英文呈現毛利文，卻忽略語言本質差異而混淆發音。坎特伯里大學（University of Canterbury）毛利與原住民研究學院（Aotahi School of Māori and Indigenous Studies）教授珍妮特．金（Jeanette King）解釋，毛利文的發音並不算困難，只是某些字母的發音方式與規則和英文不同，對以英文為母語的人較有挑戰性。他舉例，毛利文有時會將母音放在字尾，但許多人容易套用英文發音思維，誤將兩個母音合唸為同一個。 藉由字母彎曲的方向，將字母區分為不同音節，讓使用者能輕易唸出正統的毛利發音。圖／蓓莉默多克提供為了解決發音問題，蓓莉默多克依據訪談與測驗的結果，利用彎曲方向異同建立字母間的連結，提示讀者正確的音節分割。此外，他也創造新單字記錄毛利文獨特的發音，希望讓文字擺脫殖民味道，增添其獨特性。蓓莉默多克談到，盼讓人們了解改變日常事物的可能性，「並不需要一味接受現狀」，也期望作品能鼓勵其他設計者擺脫以歐洲文化為主的設計思維。梅大毛利學生小蕭恩．史坦利（Shaun Stanley Jnr）認為，蓓莉默多克的作品是新的開始，能夠幫助人們正確唸出毛利單字。他解釋，儘管政府承認毛利人為最早的住民，但卻未將毛利文視為最主要語言。梅大學生尼克．巴特勒（Nick Butler）則提到，毛利是紐西蘭文化的一部分，但現今毛利文只會在毛利人集會時使用，日常實用性較低，因此降低許多人學習的意願。他希望政府能立法規定學生學習毛利文，如此語言才不會消失。根據紐西蘭教育部統計數據，在高等教育以下只有極少數毛利人就讀全毛利文學校，且有近八成非毛利學生並未受過毛利文教育。而有部分大學提供毛利相關課程，但史坦利坦言，多數學位並不會認可毛利課程的學分。懷特克利夫藝術與設計學院（Whitecliffe College of Art and Design）毛利碩士生雪莉．艾德華茲（Sheree Edwards）認為，許多主流學校與媒體並未重視毛利文教育，造成想學習的人缺乏途徑。他談到，學校在歷史教育上仍以西方殖民歷史為重，導致大多數紐西蘭人不了解毛利歷史，因此目前毛利人正在推動政策改革，也期待新政府能提出更有利於毛利人的政策。政府於西元2003年釋出新版毛利文復甦計畫，並陸續設立毛利電視台（Māori Television Service）、毛利語言委員會（Māori Language Commission），目標到2028年，毛利文能在社會中被廣泛使用，非毛利人也能看重並試圖保存毛利文。 新字體中加入新符號，傳達毛利文特有的語音，並增添文字的民族獨特性。圖／蓓莉默多克提供 

北京舞蹈學院學生所演出的《天堂樹》，融合精彩的舞蹈和音樂，搬演中國少數民族故事，帶給台灣觀眾新鮮感。圖／「知音音樂劇」提供【記者朱育瑩台北報導】國立台灣師範大學表演藝術研究所主辦的「2016第二屆知音音樂劇大賞」18日在南海劇場盛大展開。今年首度加開資格，七所大學中除台灣學生外，尚有來自中國的學生，共同帶來為期八天的演出。 《天堂樹》中演員們穿著鮮豔的布依族傳統服飾，展現角色之間的不同性格與身份地位。圖／「知音音樂劇」提供「她是小偷！她是竊盜！」聚光燈打在一個孩子身上，族人發現小孩偷東西後，忿忿不平地唱著，只有一名男子站出來為她發聲：「她只是個飢餓的孩子。」開場時和孩童計較的橋段，間接透露族人對生活的不滿。隨劇情展開，族人受不了官員欺壓而憤慨離鄉，試圖尋找一個平等且富足的新世界。北京舞蹈學院音樂劇系學生的演出《天堂樹》以發生在民國時期、貴州省布依族的故事為創作藍本，並視天堂樹為理想寄託及民族英雄精神的象徵。 音樂劇演員需要兼顧唱歌的情緒和歌詞傳達力，以及舞蹈動作的張力，背後需要花費大量時間和體力練習。圖／「知音音樂劇」提供依規定80分鐘的劇碼，《天堂樹》不包含襯樂與音效，就已密集演唱20首歌曲。全劇有搖滾樂、爵士樂、原生態音樂等多元曲風，且每首歌都有對應的舞蹈，以強烈的肢體動作和變化多端的隊形體現角色的激昂情緒。演員、北舞音樂劇系學生馬晟凱說：「唱跟跳都要顧，不能因為單純要『唱』，就忘了『跳』。」再加上需配合燈光調整走位，相當考驗演員的體力。 《天堂樹》嘗試以燈光的光區大小和顏色變化呈現出表演的空間感，取代繁瑣的舞台配置。圖／「知音音樂劇」提供相較以往的音樂劇，使用舞台佈景營造氛圍，《天堂樹》多以空台呈現，利用演員的走位與燈光轉換調度。總導演、北舞音樂劇系書記兼副主任張永慶大膽打破音樂劇既有框架，用大量歌舞取代複雜敘事，「音樂劇是商業化的，它要走入市場，最重要就是年輕人要喜歡。」觀眾、師大表演藝術學士學位學程學生陳奎碧感嘆，整齣戲氣勢磅礡，演員肢體動作精彩。 《玩美遊戲》中描述雙胞胎妹妹飽受眾人言語和行為上的霸凌，讓觀眾反思當今社會議題。圖／「知音音樂劇」提供《玩美遊戲》描述外貌不佳，飽受親友欺凌的雙胞胎妹妹，與惡魔交換條件後，雖變得美麗卻付出慘痛代價。不如其他團隊有校方支援，編劇、副導演、演員、音效設計、台北市立大學音樂學系學生林祐稹表示，自願報名參賽後，親自找來整個表演團隊，因此缺乏經費來源。「音控師在外面最便宜也要（新台幣）5000元，燈控的話行情在4000到8000元。」且因成員來自不同校系，更須互相配合排練時間。評審傅維伯認為《玩美遊戲》立意良好，劇情關懷弱勢的心理，就非藝術學科的學生而言，熱情相當可貴；但未來若有意朝專業前進，可多揣摩人物角色。評審牛川海則表示，《天堂樹》歌舞成份濃郁，戲劇的體裁宏偉。然而劇情部分稍嫌不夠細膩，「歌舞需要寄託於劇情的發展，才能感動觀眾。」