台灣賀歲歌曲斷代史：一代文化記憶如何復興？
【專題記者吳冠緯、戴婧雯、彭嘉輝、李念庭、廖嘉嘉綜合報導】「不再放鞭炮、少了拜訪與儀式，一年又一年，零零總總的變化導致越來越沒有年味。」生長於七〇年代台北的林恩綺回憶當時情景。過年親朋好友齊聚一堂的年夜飯，具有祝福寓意的紅包，刮刮樂與各式博弈，種種的過年習俗似乎逐漸在近年淪為可有可無的儀式。同樣地，賀歲歌曲也是如此。過年作為台灣重要的傳統文化，與其搭配的賀歲歌曲正在逐漸式微。從KKBOX榜單可以看到，過年期間「華語新歌週榜前50名」（2023/1/20～2023/1/26）賀歲相關的歌曲雖有五首入榜，名次卻幾乎在榜單邊緣徘徊。象徵整體聽歌市場的「華語單曲週榜前50名」，則是完全沒有與新年相關的歌，似乎顯示賀歲歌曲逐漸消失在大眾的生活中。<b>歷經興盛到衰退 停滯在經典的賀歲歌即使在非過年的期間<b>，玻璃櫥窗外仍然張貼著醒目的賀歲專輯海報與新年擺飾，店裡櫃檯旁也掛著喜氣的紅色鞭炮，這裡是「沒有新歌的唱片行」（註）。老闆小風（本名：詹宏翔）拿出一箱賀歲專輯，是店裡販售的商品，也是小風多年來的收藏。「我曾經做過一件很瘋狂的事：睡覺前要聽賀年歌，因為賀年歌給我一種世界和平的感覺，讓我能帶著好心情入睡。」小風說道。身為六年級生的他，這些賀歲專輯代表著滿滿的回憶。然而，小風記憶裡的這個重要場景，現在卻越來越少見了。 賀歲專輯在現在的台灣已經不存在，然而沒有新歌的唱片行老闆小風（本名詹宏翔）在店裡販售許多二手賀歲專輯，這些專輯佔了他成長記憶中的一大部分。 圖／吳冠緯攝註：「沒有新歌的唱片行」是一家以銷售經典唱片專輯為主的唱片行，由老闆小風從2014年開始經營。實際上，賀歲專輯在八、九〇年代曾紅極一時，從小風拿出來的專輯可以看到，過去許多當紅的歌手，如鄧麗君、費玉清、劉文正等人都曾出過賀歲專輯。當時，由於唱片並非高單價商品，購買唱片的人數多，進而使得專輯市場龐大。唱片公司因而讓歌手嘗試各式風格，而賀歲歌正是其中之一。當時台灣有多位歌手看準賀歲歌曲市場，每逢過年推出賀歲專輯，歌曲也成功獲得大眾喜愛，其中以龍飄飄最受關注。龍飄飄從1986年起就推出二十餘張賀歲專輯，極具特色的「龍式唱腔」讓龍飄飄的賀歲專輯在台灣、馬來西亞和新加坡都大受歡迎。除此之外，由「偶像始祖」劉文正一手打造，紅透八〇年代的「飛鷹三姝」（方文琳、裘海正、伊能靜）與巫啟賢，也曾於1987年發行專輯《飛鷹展翅迎新年》。其中，巫啟賢個人發行的賀歲專輯《巫啟賢賀豐年》，甚至在2019年還推出復刻版專輯。「每到過年，爸爸的車上就會播起賀歲歌。」張淳皓說。23歲，就讀歷史學系的他生長於台南。直到現在，龍飄飄與閃亮三姊妹的賀歲歌曲仍是他對過年印象的一部份。不過，多數他提到的賀歲歌曲都已是九〇年代的作品。「我記憶中最新的賀歲歌應該是劉德華的〈恭喜發財〉。」他說道。值得一提的是，八年級生的張淳皓與六年級生的小風，記憶中最新的賀歲歌曲，竟然不約而同的都是劉德華的〈恭喜發財〉。然而，他們口中的「最新」也已經是18年前的歌曲。對於近年少量發行的賀歲歌曲，他們多半沒有耳聞。<b>時代與市場的雙重夾擊 賀歲歌曲難逃沒落困境「我也思考過這點，從小到大的過年歌曲似乎都沒有真的更新過，有些音樂廠牌會搭配年度主題來製作賀歲歌曲，但那些歌也僅僅主打當年。」音樂製作人桂格（化名）坦言，現今針對節慶著手推出相應賀歲歌曲仍是少數。台灣的音樂產業考量大眾喜好、製作成本、歌手定位等因素後，並未對賀歲歌曲有太多的投入，除非團隊獲得廠商贊助，帶來額外商業價值，才可能推動製作團隊製作賀歲歌曲。如2021年茄子蛋的〈新年恭喜薯來堡〉，就是與麥當勞合作，將舊有的〈恭喜恭喜〉加上動感舞曲，藉由新曲風與企業知名度，在當年被頻繁播放。雖然賀歲歌在傳統唱片市場中逐漸萎縮，但台灣仍然有歌手以發行數位單曲的形式，將賀歲歌持續傳唱下去。以今年為例，蕭煌奇集合黃昺翔、李吳兄弟等多位年輕音樂人共同創作，推出新曲〈新年快樂好厲high〉，希望創造一首現代人有共鳴的農曆新年歌曲。韋禮安也在大年初四時，結合網路流行迷因「出事了阿北」，與八三夭劉逼一同推出賀歲歌〈初四阿北〉，將傳統過年習俗結合現代流行文化，為台灣賀歲歌曲帶來新的發展方向。但不管是知名歌手持續推出新賀歲歌曲，還是舊曲重新翻唱，兩者仍難以取代過去耳熟能詳的傳統旋律，賀歲歌曲在現今也漸漸失去關注度。32歲，有感於於賀歲歌消逝的劉耀之表示，現今音樂市場分眾的情況下，一首賀歲歌觸及的聽眾更有限，因此新作品也更難被廣泛傳唱。國立政治大學廣播電視學系助理教授黃俊銘進一步解釋此狀況：「當每個人在社交平台的同溫層裡，逐漸確立各自的喜好品味，群體之間大家共有的東西就會減少。」除了大環境的改變，現今創作人、版權公司與公播單位之間的版權拉扯，也可能導致賀歲歌曲不被播放。小風說明，由於版權公司擁有眾多詞曲版權，會要求電台等媒體進行簽約，若媒體不簽約就播放版權歌曲，會面臨被提告或罰款的風險。然而媒體往往無法負擔多家版權公司的開價，因此最快的解決方式就是「不播放這些歌曲」，包括不播放過年必唱的〈恭喜發財〉、〈春風吻上我的臉〉等經典作品。小風無奈表示：「這些歌被迫在某些媒體上消失，或許也是新年年味越來越淡薄的原因之一吧。」小風指出，大眾對於過年的意識逐漸減弱，加上集體潛意識中對於傳統的排斥，或許是台灣賀歲歌曲無法蓬勃的重大原因。「重點就是大家潛意識裡覺得賀歲歌曲是一件土氣的事，或者是過時的事。 」小風皺著眉頭提到，大眾對新年文化的消極態度，影響年輕音樂創作者不想寫這類型的歌曲、年輕的民眾也不想聽這些歌，象徵為「過氣歌曲」的賀歲歌便自然而然逐漸被社會淡忘。國立臺灣大學音樂學研究所副教授呂心純表示：「歌曲要有時代精神才能流傳得久，年輕人應該要思考你們想要怎麼樣的新時代。」該如何創造新時代的新年，也是年輕一代值得思考的問題。 龍飄飄過去被稱作一代賀歲歌后，不過現在已引退歌壇。小風提到，倘若唱片公司要出賀歲相關音樂作品，也可能以重新編輯舊有的音樂方式發行，然而這樣的作品就很難吸引年輕一代的目光。 圖／吳冠緯攝<b>從大馬探照賀歲文化 重塑台灣新世代年味相較於台灣賀歲歌曲市場的冷清，位於東南亞的馬來西亞在華人僅有20%的情況下，被《轉角國際》稱為「地表最多新年歌的國家」。小風和我們分享，馬來西亞的粉絲在九月、十月就開始期待接下來的賀歲專輯，「他們會留言問，『沒有新的新年歌咩？』，你就知道他們在等了。」台灣少見的全民聽賀歲歌曲熱潮，每年都會在馬來西亞出現。兩國的賀歲歌曲市場同樣是從耳熟能詳的〈春風吻上我的臉〉、〈大地回春〉起步，但自從馬來西亞在歌曲製作上開始大量使用本土元素，就與台灣踏上不一樣的發展道路。2008年開始，大馬衛星電視寰宇電視（Astro, Asian Satellite Televisin and Radio）帶動旗下的節目主持人、新聞主播和藝人，以賀歲歌手的身份製作賀歲專輯，掀起馬來西亞電視台自製賀歲歌曲的風潮。本土團隊創作的賀歲歌曲打破傳統賀歲專輯「大鑼大鼓」的風格，以輕鬆的流行音樂元素結合熟悉的在地文化，成功打入年輕人市場，具有極高的傳唱度。近年來，馬來西亞YouTuber團隊也開始策劃、製作和拍攝個人風格強烈的賀歲歌曲，為這類歌曲市場增加多元性。 對比台灣的賀歲歌曲與專輯的發行在市場上已寥寥無幾，馬來西亞至今每年仍推出許多賀歲音樂作品。圖中的《棒棒一直棒》即為今年馬來西亞發行的賀歲專輯，該專輯的演唱者謝采妘為前往馬來西亞發展的台灣歌手。 圖／吳冠緯攝至於馬來西亞賀歲歌曲文化得以發展蓬勃，其背後是來自媒體和商業的大力推動。國立政治大學社會學系兼任助理教授洪儀真分析馬來西亞，他表示具有主宰地位的媒體在掌握好資源與策略的情況下自產自銷，讓賀歲歌能成功帶動全民關注，將賀歲歌曲文化深植於人們心中。相對而言，台灣在缺乏單一媒體管道的情況下，賀歲歌曲的推行並不容易，誰能作為推手也仍然未知。除此以外，馬來西亞日用品和餐飲品牌還會在過年期間抓住商機，大力投資賀歲歌曲製作，讓賀歲歌曲市場得以持續活躍。「市場很敏感，有商機就會有人做。」黃俊銘認為，目前台灣的農曆新年已經失去商業動力，當身為創作核心的年輕族群對賀年文化不再重視，掌握創作工具的他們自然不會再持續創作。但黃俊銘也強調，賀歲歌曲並非鐵板一塊，若創作者在未來能夠以年輕人喜歡的方式去做，就可以為賀歲歌曲塑造新的可能性。呂心純也點出，若是台灣創作者可借鑑馬來西亞市場讓賀歲歌曲流行化，透過大量製造情境和話題，市場就有機會可再現新的賀歲代表作品。回歸到台灣市場，小風直言：「〈恭喜恭喜〉那是抗戰時候的歌曲，難道100年後我們還要再來唱這些歌嗎？」文化不應該只停滯在其巔峰時期，以年輕族群重新關注黑膠唱片為例，除了是追求懷舊的氛圍，更是因為市場隨著時代轉變，將黑膠包裝成一種新的紀念品，久而久之才形成流行。同樣的，這些賀歲歌曲也需要新一代的創作者回過頭重新塑造，讓文化有機會變成一個主流話題、甚至是一種潮流。如今賀歲歌曲的市場逐漸萎縮，新的賀歲新曲不被視作「潮流」，對於這個現象或許多數人無感，卻有一群人心中仍抱有期盼，盼望大街小巷傳唱賀歲歌的熱鬧景象可以重回年味漸淡的台灣。小風淡淡地表示：「消失會很可怕，等於一代人的文化記憶就不見了。」
