【記者陳少凡報導】國立彰化師範大學於11月26日召開校課程委員會，討論「115學年度開放推甄錄取新生提前入學各系（所）碩（博）士班入學學生課程架構表」。其中，國文學系碩士班及臺灣文學研究所課程架構案，先前已經通過系與院級的課程審議，然而校級會議卻忽視先前的審議結果，以無共識為由退回協調會議，引發學生與系所對程序合法性及決議合理性的質疑。 本次國文學系課程架構調整內容，因應華語課程需求增加，新增兩門課程以培養華語教學人才；同時廢止多年未開或原屬與台文所共開的課程，藉此讓國文學系課程安排更明確，凸顯系所特色，並提升招生競爭力。彰師國文所的課程架構已逾十多年未曾更新，課程內容與現今研究趨勢與學生需求產生明顯落差。彰師大學生會長同時為國文學系的楊孟沅認為：「此次課程會議中的諸多不公與決議，都使得新課架難以落實。」為了改善及加強招生競爭力，而提出新的課程架構，但在校課程委員會中遭遇程序爭議，使改革停滯，也將會影響國文所的招生情況。 楊孟沅指出，會議中課務組長表示，「會議規則為原則性規則，不必完全遵守。」這讓學生代表質疑程序是否被恣意解釋，進而影響審議的公正性與透明度。他指出：「課程案退回協調會議，但該會議不屬三級三審制度，會議效力存疑。｣在審議內容上，彰師大學生議會議長同時為國文學系學生的郭恩提到，此次課程架構原有多項建議修改，例如刪減陳舊課程、補足專業特色、增設新課程，但在程序混亂與決議不清的情況下，改革方向被迫停滯。 彰師大秘書室回應，學生會關切的協調會制度，仍屬於既定的「三級三審」程序範疇內。並表示本次會議所認定的「無共識」以及退回的理由，因審議尚未完成，現階段不便說明。秘書室對於課務組長的爭議言論，聲明並非事實。對此學生代表與校方之間的說法有明顯的不同，確切真相仍有待釐清；對於學生會及學生議會提出的程序合法性與學生權益疑慮，校方強調已納入後續研議，並會在程序完備後向師生統一說明。校方也表示，待本案審議結束後，將依實際情況進行制度檢討，以提升透明度與行政效率。 楊孟沅指出，課程審議應「尊重專業並遵守程序」，避免程序失當讓學生承擔後果，並要求校方修正錯誤決議，保障碩博新生的選課與學習權益。國立政治大學課程組長陳世昌分享，校方應定期全面檢視課程架構，以確保內容貼合實際授課；在審議過程中，若資料不足或意見未釐清，會先要求提案單位補件再續審，學生提出的疑慮也會依程序進行檢視與回覆，藉此降低爭議發生的可能性。

【記者陳少凡、邱柏翔、陳雙採訪報導】延宕七年、攸關北高雄生態發展的茄萣濕地審議案，28 日在內政部登場。本次審查聚焦於「道路開發是否切割濕地」及「濕地等級升級與否」兩大關鍵。面對開發與保育長年的拉鋸，審議小組最終決議將全案退回，擇期再審。針對審議結果，內政部國家公園署綜合計劃組濕地計劃科長廖明珠表示，決議請高雄市政府就茄萣地區的發展定位進行檢討，回歸都市計畫程序處理後，再送專案小組討論。至於濕地等級調整與否，廖明珠說：「需要請市府再補充相關的佐證資料，委員才能夠決定。」 此次卡關焦點之一在於濕地範圍的認定，高雄市府主張，兩條在《濕地保育法》立法前就已開闢的1-1、1-6道路，應連同都市計畫中貫穿濕地的1-4道路全部排除在溼地範圍之外 ，以避開法源中的土地開發限制。環團示警，道路開發將導致濕地破碎化。高雄市茄萣生態文化協會理事長鄭和泰指出，候鳥棲息最重要的就是水，若水文改變，將影響候鳥覓食與棲息。他說：「往南也並非無處可走，為什麼一定要開這些道路？」 除了道路範圍爭議，濕地的等級認定亦是另一焦點。根據近年的普查資料顯示，茄萣濕地的黑面琵鷺數量已達到《拉姆薩公約》中的第六標準(單一水鳥達全球族群1%以上)，具備「國家級」甚至「國際級」濕地的價值，因此環團積極爭取升等。財團法人主婦聯盟環境保護基金會南部辦公室主任陳婉娥說明，若茄萣濕地未被劃為重要國家濕地且遭分割，會影響整個臺灣西部的生態利用，亦會減少野生鳥類來臺的覓食區域。 然而，在地聲音則認為濕地阻礙地方發展，導致建設停擺。高雄市議員陳明澤說：「1-4道路是直線北可以連接到台南，南則可以貫穿到興達港。」陳明澤表示，興達港周邊已歷經許多發展，若能將道路貫穿，交通將更為便利，對地方而言相對理想。茄萣居民楊久登則說明，「濕地剛好位於興達都市計畫區跟茄萣都市計畫區的連接處，當1-4道路把濕地打通，就形成一個連結的城市。」 面對行政程序延長，保育團體誓言將持續監督，在地鄉親則期盼市府能展現魄力解決交通瓶頸。專家建議，濕地生態資源具吸引力，若能發展觀光產業並培訓人才，不僅保留環境特色，亦有機會帶動轉型。茄萣濕地未來能否找到一條共存共榮的道路，將是高雄市府面臨的一大考驗。

【記者黃律齊台中報導】光線透過鏤空雕塑灑滿展場，金泥勾勒的蛆蟲在腐敗中隱隱發光。就讀東海大學美術系碩士班的張家禎，11月26日在「辛藝術」舉辦個展《孤寂的告別》，展出六件跨越「生命」、「孤寂」與「遺忘」的作品，呈現他對「存在」的深層思索。 張家禎的作品中，常可見密集而精細線條所構成的圖樣，「有人說像海葵、菊花、小腸絨毛。」他解釋，圖樣原型其實是蛆蟲，「牠常被視為負面的，但在生命轉化的過程中，一切都可能成為孕育新生的養分，所以我也把牠視為再生的象徵。」最早誕生的作品〈眾生相〉中，張家禎透過蛆蟲隱喻萬物皆無法永存，並且終將消亡，作品〈安魂〉則以九張木板呈現家犬過世後的腐敗歷程。〈安魂〉以「白炭精」（註一）在黑色木板勾勒小狗輪廓，其後金色蛆蟲逐漸爬滿身軀，最終只剩白骨。張家禎認為，腐敗並非終點，而是精神層面的昇華，也象徵生命的另一種延續。 註一：白炭精由礦物色粉製成，可在深色紙上加強亮部，也可與粉彩等乾性媒材搭配使用。 本次展覽分為「孤寂」與「告別」兩大主題。張家禎指出，「孤寂」比「孤單」多了空虛與疏離。「我們一生試圖留下什麼，但當肉體消亡時，究竟還能留存什麼？」作品〈痕跡〉中，蛆蟲布滿潔白的紙絹，如同人類生前奮力搏戰，試圖開創自己的天地。而對應的三聯黑色作品上卻只有若隱若現的刻痕，象徵人死後僅在世界上留下淡淡印記。展場上方懸掛著作品〈餘蔭〉，鏤空結構在光影映照下，微弱陰影落在觀眾身上。觀眾乾媽（化名）說：「我覺得光影落在觀眾身上的方式很有感染力。」張家禎比喻，這樣的景象如同身處正午樹蔭下，也像前人留下的影響，「我相信這些不起眼的痕跡終究會融入後世的生活。」 另一主題「告別」圍繞緩慢遺忘的過程，張家禎說：「我們不見得要用負面的方式看待『遺忘』，它或許是一種救贖。」作品〈告別〉為他的童年照片，散落於展場不同角落。張家禎以筆刀雕刻照片，如蠹蟲蛀蝕痕跡，象徵記憶隨光陰逝去。另一件作品〈消逝的面容〉中，他以影印機複印自己不同人生階段的證件照，取材自道教喪儀「做七」（註二）的概念，共揀選49張影本。張家禎表示，人們遺忘面容的速度很快，「時間一久，連他人臉上的一顆痣也不記得了。」此外，他在影本下方放置風扇，讓照片層層翻起，如同記憶在消散之際，某些片段仍偶爾掠過心頭。 註二：「做七」指人死後每隔七天舉行一次超渡儀式，共七次，持續49天。 辛藝術工作人員 Emma（化名）表示，張家禎此次展覽跳脫平面形式，強化空間與觀眾的互動。 張家禎說：「每一次相遇都獨一無二，我以這樣的精神去做這系列創作。」他也認為，「遺忘」讓人有機會放下牽掛，不被干擾地走向終點，「或許那也是一種解脫、一種幸福。」

【記者陳少凡報導】就讀國立臺北藝術大學音樂與影像跨域學士學位學程的簡昕蕊，於14日至16日展出畢業製作影片《親愛的，路上小心》，他以音樂與動畫的形式，將自身對離別的感悟轉化為視覺與聽覺體驗，呈現給觀眾。 動畫中，主角搭上象徵生命的列車，穿過隧道後看見已離世奶奶的身影，隨後奔向前方，伴隨著回憶殘影與奶奶重逢。《親愛的，路上小心》畫面由簡昕蕊與陳芮稘共同創作，以鉛筆手繪呈現簡昕蕊內心的情感與思緒，他說：「比起流行的電腦動畫，手繪保留著人的溫度。」而簡昕蕊在動畫完成後，意識到片中的老奶奶與自己已離世的奶奶很相似，這份不經意的投射也成為作品中隱約浮現的思念。此外，簡昕蕊認為，主景車廂乘載著生命的前行，「我覺得死亡是前往另一個地方，是在人世與離世之人最後能同行的一段路。」 除了動畫本身，作品的聲音由簡昕蕊親自打造。他以環繞音響包覆觀眾，用手碟與鋼琴構成極簡卻具有生命力般的配樂，呈現出主角內心最純淨的想法。此外，作品中部分聲音取自真實錄音，例如簡昕蕊實地前往新竹尖石紀錄森林鳥鳴，成為動畫裡象徵阿嬤出現的提示；列車的低頻則混合真實車廂與金屬容器的聲響，讓觀眾彷彿坐上記憶的軌道。而影片主題曲則由簡昕蕊的好友雪莉曾（化名）獻唱，雪莉曾說：「這首歌應該算是一種還在的人的自述。」他表示，主題曲的力量在於讓每個人都能放入自己的「再見」。《親愛的，路上小心》的聲音成為一條溫柔的引路，帶著觀眾在離別與重逢之間前進。 過去對簡昕蕊而言，逝去即是離開，但近年開始相信逝去的人會以另一種方式陪伴在身旁。「有時候這是一種自我安慰，但我覺得每次心裡抱持這種想法，事情就會順利進行。」他表示，自己曾在表演前戴上阿嬤留下的珍珠項鍊，並順利完成表演，策展期間展場也未受颱風影響，這些經驗讓他相信逝去的人仍在守護自己。簡昕蕊希望透過作品，讓觀眾學習面對離別，並思考死亡不全然是悲傷的，而是生命的延續與重生。 《親愛的，路上小心》讓觀眾直面內心的情緒，觀眾陳同學（化名）說，「看到阿嬤背著小女孩的片段時，我忍不住哭了，很多童年與親人離別的回憶瞬間浮現。」簡昕蕊表示，正視再見是很困難的課題，「但正因如此，我才能梳理自己的情感，將它凝縮在短短的音樂與畫面裡，讓每個人都帶走屬於自己的感受。」透過作品，簡昕蕊想讓觀眾感受到離別背後的溫暖與力量。

【記者顏貝恩報導】新加坡國立大學（National University of Singapore, NUS）（以下簡稱國大）與新加坡南洋理工大學（Nanyang Technological University, NTU）（以下簡稱南大）於3日通報，有中國不法分子在社交媒體平台小紅書上，冒用兩校名義與標誌，聲稱可協助錄取，提供「快速申請通道」或「保證直錄研究所課程」，並向申請者收取高額費用，引發社會關注。 國大與南大常年在國際高等教育領域享有盛譽，吸引大批海外學生申請，但也因競爭激烈與留學市場龐大，成為中介詐騙鎖定的對象。新加坡管理學院（Singapore Institute of Management, SIM）（以下簡稱新管院）企業管理系學生馨（化名）表示：「過去比較容易發生這樣的事情，因為當時網際網路尚未普及，許多資料難以查證或對比。」如今，學生多依賴網路與中介管道蒐集資訊，雖然取得方式更為便捷，卻也提高不實訊息誤導的風險。新管院會計與金融理學士中國留學生漂漂（化名）指出：「國際學生相對容易成為中介的目標，因為申請流程、語言及文件準備相當複雜，他們利用學生對流程不熟悉的情況，以『提供協助』作為切入點，甚至藉此騙取學生錢財。」在網路普及的時代，科技成為一把雙刃劍，馨補充：「透過官方網站查證確實能幫助我們辨別真偽，但也難免有有心人士利用網路製造假網站或假資料。」 隨著偽造學歷事件持續引發討論，學生對校方制度與入學流程的信任也受到考驗。國大中文系學生潘達（化名）說：「這起事件讓我開始懷疑入學制度是否出現疏漏，影響學校名譽，甚至波及在校生形象。」若學歷偽造問題持續發生，不僅會削弱外界對學校的信任，也可能讓學生在申請或交流時面臨更多質疑。馨進一步說明：「民眾需要了解造假文憑的後果與嚴重性，不能讓有心人有機可乘。」 面對事件引發的信任危機，學生們普遍期盼校方能重建教育公信力，漂漂說：「若校方能提供多語言版本的入學指南，協助各國學生掌握正確資訊，將有助降低誤信中介的風險。」就讀國大數據科學與分析的留學生鍾佳成說：「持續檢視文件審查流程，完善基礎審核工作，能有效降低誤用或造假的可能。」國大食品科學與工程學系新加坡學生小虎（化名）補充，校方在錄取階段需與各地學校及政府單位保持密切合作，以確保學歷與成績真實無誤，杜絕造假事件再度發生。

【記者蔡得曦報導】深淺不一的墨色在宣紙上暈染，畫中少女的姿態如臥床般隨意。就讀國立臺灣藝術大學書畫藝術學系日間部三年級的朱瀠綺，於11日在臺藝大北側藝術聚落29.04.05展間舉辦首次個展《ELSEWHERE》，以夢境與現實的交疊為核心，描繪易被人們遺忘的感受並重現於觀眾眼前。 對朱瀠綺而言，夢境是最親密的創作素材。「我能記得每一個夢，但我只會取當下生活經驗中具有寓意的物件來記錄。」朱瀠綺說明，展場中最大幅的作品〈困厄的三月適合什麼？〉是他大學後的第一件作品。作品中兩位顏色相異的少女以慵懶卧姿各據一方，背景的墨色從深至淺，自在流淌於宣紙之上。出身台南的朱瀠綺獨自北上求學，藉此作將初來乍到時混亂且多夢的日子記錄下來。「我覺得把自己私密的生活經驗給大家看，是只有〈困厄的三月適合什麼？〉能做到的。」他也認為這件作品是一個重要的轉捩點，「在這件作品之後，我能更勇敢去做其他我想做的作品。」 在展場一隅，〈翻身〉則是讓許多觀眾能輕鬆領略其意義的作品。〈翻身〉以眾人熟悉的「數綿羊」為發想，透過一張整齊的床鋪與旋轉樓梯來營造不自然感，讓觀眾難以辨識畫中空間的所在。而作品中數隻綿羊在床上奔走的畫面，象徵人們失眠卻無法控制的瞬間，朱瀠綺說：「我覺得很少人會記得生活中這件有點煩躁、微小的事情，這應該是最能帶給觀者共鳴的作品。」 除了夢境，朱瀠綺的創作與哲學家海德格提出的「此在」（Dasein）概念有關。朱瀠綺表示，「此在」意指，只有與其他物件產生互動，存在才得以彰顯。他的創作媒材即呼應了此概念，眾多作品中所採用的岩彩，其顆粒需要漫長的時間來堆疊，由於單層的岩彩不會顯色，所以上色過程需要花費大量的時間與顏料，這樣的互動便體現了存在性，「岩彩在我的作品中能成為情緒與時間的載體，將石頭一層一層固定於畫布上，比起純粹的顏料更讓我感受到真實。」 此外，展區內的〈我們是太陽的女兒〉不同於朱瀠綺以往源自生活習慣的作品，而是一件有社會性的創作。作品以四位女性與銀箔構成的太陽為主體，「過去容易將女性與月亮作連結，但月亮卻需要依靠太陽的光，我覺得女性本就完整，不需要依靠外物。」因此，作品選用銀箔來顛覆金色太陽的既定印象。觀眾S（化名）認為，〈我們是太陽的女兒〉是一件非常有存在感、難以忽視的作品，「畫面的肌理顯現了作品的浮雕感，窗外斜射的光線則讓畫作上的銀箔越發閃亮。」 談及個展名稱《ELSEWHERE》，朱瀠綺認為，生活中容易被眾人遺忘的瞬間都在展間中，「把這些瞬間收集起來存放在這裡，對我而言，展間就是他方。」觀眾nabi（化名）表示，從展覽中能感受到朱瀠綺將對夢和女性的堅定意志付諸於作品中。朱瀠綺分享道：「我希望觀者來到這個空間能開始思考生活中微小或想要逃避的瞬間，並且抱有勇氣去面對。」

【記者洪翊程台中報導】113年台中市議長盃彈腿錦標賽（以下簡稱議長盃）14日在台中市梧棲區大德國民小學舉行。議長盃比賽共分成大專、國小、國中、高中以及長青等組別，是中部地區最具規模的國術彈腿賽事。 而在大專組中，僅逢甲大學蔡采晏、顏玉潔兩人參加，是本次唯一舉行的大專賽事，他們兩人最後也以並列第一的成績為議長盃之旅作結。談到本次參賽的感想，蔡采晏提到，很開心能在比賽過程中遇見曾一起練習的學弟妹，看到後輩的進步也讓他們感受到滿足。顏玉潔則對議長盃的參賽狀況表示興奮，「從年紀很大到年紀很小的都有在練，然後一年人也比一年多。」 彈腿是中國傳統武術的套路之一，在民國30年代由一代宗師張志通引進臺灣後，曾獲當時臺灣省政府教育廳的支持並在基層大力推廣，於民國74到84年達到發展高峰。負責主辦議長盃的台中市梧棲區大德國小教務主任王仁齊分享，彈腿對孩童身體的柔軟度、爆發力和下半身的生長都有所幫助。他強調下半身之於彈腿訓練的重要性：「必須從小正確紮實做起，我們腳面跟地上一定要起連結。」 對於本次議長盃僅兩位大專選手參賽的原因，顏玉潔認為彈腿的普及率還有很大進步空間，且選手對彈腿的黏著度也較為不足，「沒有那麼多人認識它，有些讀比較遠就不會回來練習，可能之後接觸到其他活動，就比較沒有那麼積極的在參加這項運動。」而蔡采晏覺得這和大學生課業負擔較重有關，「大學大家都比較忙，要期末報告、期末考、社團⋯⋯全部事情雜在一起，可能就沒抽空來參加。」 王仁齊提到，儘管彈腿在幼兒、國小年齡層較獲得支持，例如列入小學體育課的必修項目，但當孩童升上國中以後難免因為學業壓力，或者開始被其他運動吸引而漸漸放下彈腿。王仁齊對此回應，其實年輕人可以不必將彈腿視作一個專項，彈腿的許多動作都有助強健筋骨、增進心肺健康，因此他鼓勵發育中的青少年參與彈腿，或將彈腿動作融入進行其他運動前的暖身。 目前彈腿主要參與族群仍集中在幼兒和中老年族群，在青壯年間的參與度仍有待提升。王仁齊覺得這可能和彈腿較為固定的十式有關，年輕人對球類、競技等運動可能較有興趣。不過他補充，「簡單的事情重複做」，彈腿的練習雖然較缺少變化，但他30年的教學經驗使他對長期練習彈腿為健康帶來的提升有著十足信心，希望年輕人能夠體會到彈腿的好處，多多接觸、參與彈腿運動。

【記者張博媛報導】近年來英國大學學生結構改變，根據英國廣播公司（British Broadcasting Corporation）報導，大學以高額學費收取能力低於水平的國際生，藉此填補學生數量以及近期大學頻傳的財務缺口。此舉導致教育環境水準下降，甚至使得學生懷疑自身文憑的價值。 英國脫歐後，原歐盟國的學生學費比照國際生收取，學費從一年9000英鎊（約台幣37萬元）上漲三倍以上，因此歐盟國學生數量減少，加上本地學生就讀碩士班數量銳減，大學將學生目標轉向海外。就讀蘭卡斯特大學（Lancaster University）學生黃光畯表示，英國在中國廣設留學展，特別招收中國學生，甚至有學生不用英文檢定、不用面試，只需要填一張表格即可入學。 就讀諾桑比亞大學（Northumbria University）的Ali（化名）說道：「雖然在我的學校沒有遇過這樣的情況，但我的確耳聞有學校收取不符資格的學生以填補財務問題。」他認為，保持高的教育標準對於保護學位品質以及反映學生真實表現至關重要。黃光畯表示，由於東西方教育文化差異，中國學生普遍不喜歡參與課堂討論，甚至會在課堂上使用人工智慧工具代替思考，電子信箱也會出現為中國學生提供的作業代寫服務，「大學時間太短，短到很多人根本無法適應這樣的文化衝擊。」黃光畯說。 一名愛丁堡大學（The University of Edinburgh）學者K（化名）認為，學生結構改變是事實，相較以往多元的學生組成，現今課堂多為中國學生，甚至出現教授須改變授課方式以配合學生的情況。但K表示，新大學（New universities，註一）與羅素集團（The Russell Group，註二）大學出現的教育問題有所不同，他舉愛丁堡大學為例，中國學生有著高水準英文表現，卻對自己的科系缺乏興趣，導致學業表現不佳。K也補充，由於高額學費僅少數富有中國家庭可以負擔，使得來到英國讀書的國際學生都變成中國人，也會造成富者越富的情況，「學校應負起社會責任，例如提供獎學金給真正對學業具興趣的學生，平衡現階段教育環境狀況。」他說道。 註一：新大學指在1992年、因為約翰．梅傑（John Major）政府所頒布的《1992年持續進修及高等教育法》而獲授予大學地位的學院。 註二：羅素集團由二十四間英國的研究型大學組成，包含牛津大學（University of Oxford）、劍橋大學（University of Cambridge）等頂尖研究型大學。 Ali表示，若學校將獲益看得比教育品質更重，就會導致教育環境變差，也會讓學生質疑學歷價值。近年英國大學學生組成產生巨大改變，影響教育環境，校方應仔細省思以中國學生填補學生與財政缺口的做法背後的隱患，避免將雞蛋放在同個籃子，造成本地學生或他國國際生出走的情形。

【記者姚孟汝台北報導】負面情緒不全然是壞的，而是種必然的自我探索，促使人們思考和質疑既有框架。就讀臺北市立大學視覺藝術學系碩士在職專班的徐暄涵，舉辦個展《自由 出走》，以電繪手法呈現她的負面情緒及追求自由的想法。至10月31日前在北市大藝術館第一展示中心B廳展出。 談及創作理念，徐暄涵透過動物角色將成長過程經歷的自我對話、內心矛盾具象化，「我覺得兔子有點類似我自己外表看起來無害、溫順的樣貌，小怪獸則是我內心反抗或叛逆的一面。」他補充道。徐暄涵認為人生有時難以依照自己真實的意願做出選擇，而是在社會期待的壓力下，由家人、長輩操控著自己的意志，為此，他在部分畫作的兔子頭部穿出向外伸展的雙手，表達難以遵從自身意識的無力感。 徐暄涵選擇以電繪創作的原因，最初是因為居住空間狹小，難以容納美術器材，因此以器具較簡便的電繪，結合自身喜愛的水墨畫風格。本展首幅完成的作品〈孤島〉，描繪小怪獸與兔子共處一座孤島，代表徐暄涵學習沈澱、發現自我，並接納孤獨的感受。徐暄涵以水墨的線條呈現山石、樹木等自然景觀，跳脫傳統的黑白色彩，重新以橘、綠、紫等多種顏色詮釋。 作品〈在真空狀態中哀悼的情緒〉背景採用漸變的深紫色，中央則過渡至淺紫色，營造出聚焦於主角小怪獸的視線錯覺。徐暄涵更以細膩、深淺交錯的筆觸繪製其身體，生動地呈現絨毛感。作品描繪小怪獸以悲傷的表情仔細端詳手中枯萎的花朵，象徵直面窒息與孤獨等負面情緒的平靜。這幅作品也是徐暄涵印象最深刻的創作，因為它能時刻提醒自己去接納不同的情緒。 〈我只能自己去探險〉採用較為明亮的橘、藍、紫和綠詮釋周圍自然景物，創造豐富的視覺效果，並仔細描繪雲朵和山脈的紋理。內容描繪小怪獸獨自一人站在群山環繞的道路上，比喻在未知的世界中，唯有依賴自身力量才能探索真正的內心。徐暄涵認為，在面對人生的十字路口時，縱使身旁的人會給予不同意見，最終仍必須由個人做出選擇，完成人生的冒險。「每個人要實際走過或者經歷過才能走出屬於自己的道路。」徐暄涵補充道。 參展觀眾黃俊燁說：「作品讓我感受到孤獨的同時，又有某種歸屬感，像是找到一個可以容納自己的空間。」徐暄涵希望透過作品呈現內心的矛盾與衝突，引導觀者思考自己的「怪獸」，並重新審視、從不同的角度去接納這些情緒。觀眾林珮頤則認為，這場展覽呈現人們對自由的掙扎，雖然嚮往充滿未知的出走，但也可能因現實而受到限制。

【記者吳妤潔台北報導】雙手放開單車，在空中翻轉360度，選手流暢地做出一系列華麗動作，引來全場驚呼。2024年臺北市極限運動大賽選手組（註一）決賽10月27日在臺北市極限運動訓練中心登場。賽事分成極限單車、極限直排輪和滑板三組，其中，來自中國科技大學的高瑞駿以分組第三的成績闖入極限單車組決賽，最終以第四名作收。 註一：賽事依參賽資格分為第一次參賽的新人組、12歲以下的兒童組與選手組 本場賽事的三個單項中，極限單車是最早加入奧運正式比賽的創新項目，選手使用車頭能旋轉360度的BMX自行車（註二）做出各種花式動作。高瑞駿是比賽中少數的大專運動員，從國中就開始自學極限單車，曾在2023年和2024年中華民國自由車BMX-FREESTYLE國手選拔中獲得男子菁英組第一名。談到今天的表現，高瑞駿表示由於四月時胸椎受傷，能維持過往的水準已經不錯，他分享：「今天最滿意的動作是Barspin to Tuck Nohander（註三）。在兩米五的Quarter（註四）做這個，在台灣是前無古人的，也是我這次最大的收穫。」 註二：Bicycle Motocross，是一種車輪直徑為20寸的自行車 註三：在空中轉手把一圈並解放雙手 註四：公園道具賽中的弧形道具 來自泰國的極限單車選手朗魯昂帕米（Rungrueang Phamee）以初賽排名第一之姿晉級決賽，最終順利奪冠。對此，高瑞駿指出國內外選手成績差異的原因在於國內設施不足，所以自己都是自費移地訓練，「最遠有到南法蒙彼利埃過，當地的訓練設施齊全而且完全免費。一趟出去約三到七萬。」滑板國家隊潛力培訓教練陳俊安也說道：「國外的場地除了非常多之外，現在基本上都是往世界級比賽的規模去設計。」他進一步說明，臺北市極限運動訓練中心是以極限三項（註五）綜合設計，但國外幾乎都有專門的場地，相較之下選手的訓練就會有所差異。 註五：即極限單車、極限直排輪和滑板 承辦單位Waypoint執行長羅威士認為，場地和教練培訓制度的缺乏是主要問題。他解釋，因為場地少，參與極限運動的人就少，能作為學習樣本的教材也就有限，「如果場地多了，就可以有更多玩家加入，有更多的舞台讓教練覺得這是一個市場。」就讀國立宜蘭高級商業職業學校的藍元稚是2023年日本街式滑板世錦賽國手，也在本次比賽拿下冠軍，他表示台灣沒有正規場地，若要訓練就必須出國，希望政府願意給選手正規的滑板場練習。 近年來，極限運動逐漸出現在大眾的視野中，但在台灣還不是太熱門，過去甚至常被貼上「危險」或「壞小孩」的負面標籤。「一直以來在學校都會被當作異類，大家覺得就是屁孩。」高瑞駿笑道，「就這樣堅持了八、九年，能撐到現在就是靠一股熱情。」他也表示「打破極限運動很危險的刻板印象」是台灣目前遇到的課題，「其實是要讓選手了解動作、知道怎麼保護自己。」他認為在培訓上要更注重選手安全，才有助於培養新生代。