演員張瀞在獨角戲的最後離開舞台現場，以Google Meet視訊中的行車畫面延續演出。　圖／牧童攝影提供 【記者何予綜合報導】「如果這是劇院的最後一場演出，我要把舞台的大幕剪掉，讓它永遠不會落幕。」國立臺北藝術大學戲劇學院2022秋季公演《千秋場》由導演洪千涵帶領學生進行集體創作，從4日起至13日在展演藝術中心戲劇廳共演出8個場次。在所有觀眾的注視下，12位演員穿著戲服，手拿三柱清香，祭拜四方神明祈求開演順利。從開演前的祭台開始，《千秋場》便已經揭開序幕。且不只是祭台，從中場撤換道具和服裝環節，再到演出結束後的拆台和慶功宴，一切道具的聲響、幕後人員的移動，都在鎂光燈下成為演出的一部分。洪千涵表示，這些在舞台之外發生的細節，都是劇場中很美且迷人的一部分。「戲劇本身是建立出一個想像空間，跟現實是分開的。」演員張瀞說明，傳統戲劇以安排好的劇本和角色建立出近乎真實的幻覺，但這些元素在這齣戲裡都被解構。《千秋場》沒有線性的敘事主軸，也沒有特定的角色。演員以「講座式展演」的演出方式，打破習以為常的劇場形式，直接面對觀眾發表演說，以敘述性的台詞傳達自己對於劇場的觀點、思考和情感。 在限時10分鐘內，12位演員輪番發表「未來宣言」，向觀眾傳達自己對於劇場未來發展趨勢的預測和期待。　圖／牧童攝影提供在《千秋場》排練初期，演員並不會拿到劇本，演出內容是源於導演和演員對於劇場本質一次次的提問與回應，因此，12位演員在節目單上的職稱是「集體創作暨演出」，在《千秋場》中演員扮演的不再是其他角色，而是自己。現場觀眾Coco（化名）說：「這不只是單純地打破第四道牆，演員在台上終於不是以一個角色讓觀眾看到，而是有自身在戲裡頭。」「千秋場」一詞源自日文，用以指稱舞台劇、演唱會中「最後一個場次」。之所以將此戲命名為《千秋場》，是因為在疫情爆發後，各類活動紛紛轉為線上，對於亟需現場和觀眾的表演藝術產業造成衝擊，洪千涵因此提出「劇場是否會消失？」的假設性問題，思考劇場的未來走向。他也請演員以此命題為自己構思一場最後的獨角戲，這場獨角戲會在台下排演99次，在台上的第100次演出同時也是千秋場。演出一結束後道具會被立刻拆除，演員也會在台上開一場自己的慶功宴，聽自己選好的歌，吃一份自己事先選好的食物，為自己的演出劃下句點。對於《千秋場》探討的命題以及演員給出的回應，Coco說：「這場表演像是演員在跟我說：『我想繼續表演！』他不想要結束這個劇場。」同為戲劇系學生的現場觀眾柯喆堃也表示，看完《千秋場》之後就會知道，劇場不會消失，「只要有一個人在觀看，那劇場就會成立。」他認為劇場只是一種藝術的媒介，表演藝術還是會以不一樣的形式存續在這個世界。 演員各自設想在劇場終結後，未來應該從事何種行業。有人希望成立求婚服務公司。　圖／牧童攝影提供

【記者謝宜臻台北報導】舞者伸展肢體彼此環繞、交疊，時而騰空、時而俯地；演員則在荒謬而饒富喜劇幽默的劇情中咆哮人生悲喜。財團法人國家文化藝術基金會主辦「表演藝術新人新視野專案」，今年其中兩項新人作品《緘默之所》與《熱炒99》，揭示對於人性的觀察與剖析。舞蹈作品《緘默之所》透過與宰殺有強烈連接的部位－－脖子，作為舞蹈動作軸心，象徵對動物的非人道宰殺方式。霧白雨絲滑過舞者的棕白衫褲，舞者手足不時撫繞脖頸，身後投影出包覆在半透明袋子裡的軀體，露出部分肢幹卻又無法掙脫；而四面傳來塑膠袋搓揉、機械急促運轉的聲響，不安氣氛縈繞整個演出空間。編舞、國立交通大學應用藝術研究所博士生黃于芬表示，以塑膠袋包覆人體的構想來自人們買菜時用塑膠袋盛裝肉品，欲藉此象徵人類對於動物的宰制。 《緘默之所》以脖子作為舞蹈動作的發想，呈現生命的脆弱，並以不安緊湊氣氛訴說動物為人宰殺的悲傷。　圖／「2017新人新視野」提供舞台亮起角落的單一地燈，模擬雞籠的光線變化。舞者、國立台灣藝術大學舞蹈學系甘翰馨表示，他們就如雞群於籠內四處張望、逃竄，「不知道人類什麼時候會伸手進來。」黃于芬說：「牠的生命，從出生到結束都是為了成為食物。」作品欲告訴人們，對於非人道的肉品產製，作為食用者不能置身事外。觀眾韓詩虹針對作品表示，「大家都選擇做沉默的那一個」。《熱炒99》的舞台以半透明塑膠百頁拉門環繞三側，一張深棕色傳統圓桌與數張圓木椅，一台小型伴唱機和一手台灣啤酒，貼近真實地呈現熱炒店場景。改編自劇本《再約》，劇情放大檢視人生的荒謬，身著襯衫與西裝褲的李俊元欲挽回妻子的心而約了一頓飯，卻事與願違，已故大學同學重現、熱炒店店員頻頻介入飯局的進行，更讓人物的情感與關係節奏緊湊地不停翻轉。 《熱炒99》改編自《再約》，以一場飯局交織悲歡離合；劇中的衝突刻劃人生的荒謬。　圖／「2017新人新視野」提供導演、國立台北藝術大學戲劇學系暨劇場藝術創作研究所碩士生孫唯真說：「我們走一段路之後，再回頭看人生的沉重，就會覺得『哇！好荒謬！』」整齣劇的荒腔走板，讓現場觀眾反應熱烈，不時傳來驚呼與笑聲。孫唯真也補充，「看別人的故事覺得好笑，但如果事情發生在自己身上的話，我覺得是笑不出來的。」期望以此劇引發眾人思考笑點背後的意義。2017新人新視野專案製作人潘思廷表示，《緘默之所》與《熱炒99》揭示的「漠視」議題相似，並指出今年作品皆細膩地觀察與處理主題，聚焦「寂寞」、「輿論」、「漠視」等，也期許給予觀眾有別於一般劇場作品的新視野。