【記者邱雅郁新竹報導】「《皮骨相》是我身為消費者對於商品的思考。」來自國立臺北藝術大學美術學系的宋權祐，即日起於新竹金變堂藝術空間舉辦個展《皮骨相》。透過諧擬、仿製奢侈品，宋權祐在廢棄紙板上繪畫，盼藉此觸發觀者對於消費社會的反思。
宋權祐於開幕介紹〈仿製精品習作（LV Ｍonogram-白字黃底）〉，手工繪製的商品標籤是其一大特色。 圖／觀眾黃穎良提供
展名《皮骨相》源自於面相學的用語，「皮」代表著事物的表象，「骨」象徵事物的意義。宋權祐利用壓克力顏料在廢棄紙板上繪畫，透過打磨、補丁等技法，畫出物品的「皮」。以〈仿製精品習作（Chanel-2.55）〉為例，宋權祐在紙板上仿畫名牌包的外型，遠看栩栩如生，近看卻能發現他刻意滴落顏料的痕跡，以及破損後露出的紙板表面。透過遠近的視覺效果，讓觀眾感受到「皮」與「骨」的對比。
〈仿製精品習作（Chanel-2.55）〉的側面讓觀者看見廢棄紙板。 圖／邱雅郁攝
至於系列作品《CMYK》，源自於他發現印刷四分色模式是固定顏色，但每間公司出廠的色調卻不相同。為此，宋權祐特地使用昂貴的高登（GOLDEN）壓克力顏料，以強烈的筆觸在畫布繪上印刷四分色模式（CMYK）所代表的青色、洋紅色、黃色與黑色，並在右下角描畫出褶皺的高登品牌標籤，凸顯顏色成為品牌特徵的現狀。
作品《CMYK（Casio、McDonald’s、YSL、Kodak）》與印刷四分色作品相互呼應。 圖／邱雅郁攝
宋權祐認為藝術品為最昂貴的奢侈品，藝術拍賣市場也強化藝術家在藝術界的地位。他以著名藝術家馬克・羅斯科（Mark Rothko）的單色抽象繪畫作品為主題，在廢紙板上拼貼精品紙袋，並以此為畫布臨摹羅斯科的作品。遠看〈Untitled（Hermès-Black and Orange on Red）〉，就像單純對於羅斯科作品的模仿，近看卻可以發現許多拼貼的奢侈品標誌。
〈Untitled〉作品中，交疊的奢侈品標誌與破損的外圍，讓觀者可以跳脫臨摹的框架思考創作背後的動機。 圖／邱雅郁攝
宋權祐表示他與觀者皆生活在消費社會，透過他的作品去剖析消費與製造的關係，「希望這檔展覽呈現一道『觀看的縫隙』給觀者。」金變堂藝術空間負責人徐陞民說：「他的作品不再以一般的視覺表現來呈現想法，而是囊括許多觀念在其中。」觀眾溫崎君也認同：「藝術家透過諧擬，讓觀眾得以從另一個角度看待社會現象。」
作品細緻的仿製精品包包觀者在遠觀下彷如看見實體包包，陷入藝術家營造的幻覺中。 圖／觀眾黃穎良提供
