【記者賴辰瑀綜合報導】演員將化妝品塗抹在臉上，詼諧且誇大地重現時下網路影片中網紅的舉動。國立臺北藝術大學佰捌級劇場設計學系學生修讀「表演專題」與「排演基礎」兩門必修課程，聯合呈現舞蹈劇場《你在看什麼？》，19日於校內戲劇舞蹈大樓演出，嘗試以肢體演繹資訊時代的網紅舉止，使觀眾彷彿置身一段段網路影片中。 演員頭綁彩色氣球，並歡樂地跳舞，希望帶給觀眾幸福、天真的氛圍。　圖／北藝大佰捌劇設提供除了演出戲劇，此次表演還結合即時投影。演員一邊在舞台上演不同橋段的網路影片，呈現出YouTuber製作影片時取景及拍攝的過程，同時也一邊透過手機錄影，將錄影畫面即時投影到舞台螢幕，加上現場配音及製作的字幕後，成為YouTuber放上影音平台的影片。舞監助理黃婧說明，即時投影是近年新穎的劇場手法，不僅突破劇場在鏡頭語言的限制，還可讓觀眾更充分連結演出主題。例如模仿美妝影片時，網紅Austin坐在觀眾席，將化妝的教學步驟即時投影在螢幕上。導演羅瑋君說明，在傳統的劇場舞台，觀眾只能從固定角度觀賞表演，而透過投影，觀眾便可用不同角度觀看事件。在Austin教學時，多位演員仰躺在地，時而彎曲身軀，時而高舉單手，演員葉宸佑解釋，舞者的肢體以不同姿態延展，象徵Austin化妝後產生自信。 網紅常拍攝的另一種影片類型關於家居生活，一位演員模擬網紅解說家具的擺設方式，其餘演員則將肢體蜷曲成為家居擺設品，像是有機關的折疊床，以及能夠控制不同亮度的燈光等家具，藉由伸展與收縮肢體詮釋家具樣態。羅瑋君補充，從觀眾席能看見各款人體傢俱，但透過即時投影，卻只能看到演員介紹其中一款傢俱，以此呼籲觀眾探討影片內容的真實性。 演員身穿黃色系的服裝，以肢體的延展與收縮象徵可調整亮度的燈光。　圖／北藝大佰捌劇設提供至於以美食為主題的單元「幸福小食堂」，演員以食材、鍋具及調味料等道具擺設出廚房場景，並製作在影音平台觀看影片時，網頁側邊會出現的聊天室及影片選單。節目進行期間，聊天室的對話串也會跟著劇情移動，細緻地表現觀眾看網路影片時所見的視窗景象。 「幸福小食堂」單元中，演員製作大型道具，如影片選單及影音平台的網頁側邊會出現的聊天室，使觀眾置身於網路世界中。　圖／北藝大佰捌劇設提供黃婧說明，演出表露現今網路影像傳播的多元性和娛樂性，觀眾能從不同的視角觀看影片，例如在直播主身旁，或是影片拍攝現場。觀眾古欣平看完演出後，則對影片進行反思，他說：「自己好像看到網路影片背後不為人知的一面、看透網路上的一切都是營造出來的，但卻更不了解自己在網路上看到的是什麼。」 此為演出前，學生製作的舞台模型，除了有「幸福小食堂」中的影片選單及聊天室外，也有在家居影片中，設計家具的擺設位置。　圖／賴辰瑀攝

【記者吳曼嘉台南報導】表演者時而用力踏地，時而高舉報紙，表達勞動者的無奈和辛酸。國立臺南藝術大學班芝花劇團年度製作劇目《送報伕》，23日在台南市八田與一紀念園區首演。此劇從作家楊逵的短篇小說〈送報伕〉發想，並融入舞蹈元素，演繹日治時代遭受壓迫的勞動者心境。 永遠做不完的送報工作，面對資方的剝削，位居底層的勞動者起身反抗。　圖／吳曼嘉攝楊逵所寫的〈送報伕〉，描述台灣人楊君隻身前往日本求職，在高失業率的日本，他奇蹟似地找到送報的工作。在前輩田中的帶領下，楊君逐漸熟悉這份工作，卻發現自己和報社裡的其他勞工，皆遭到老闆惡劣對待和壓榨。後來，勞工們團結一心，起身反抗，推翻資方所有不合理的制度。 後方的勞動者，將手伸向前方，拿起一張報紙撕成一半後，包裹著手裡的玫瑰花。　圖／吳曼嘉攝過去以〈送報伕〉為主題的表演多為談話或戲劇形式，而班芝花劇團的作品《送報伕》，則以舞蹈劇場的方式展演，藉由對身體的想像力，表演者試圖「成為」勞動者，而非「扮演」勞動者。導演馮靖評說：「藉由身體創造出來的動作去說一件事情，裡面的人文關懷跟社會關懷是特別強烈的。」他強調，關注弱勢族群一直是舞蹈劇場的核心價值。 國立臺南藝術大學班芝花劇團的表演者穿上「足袋」，足袋有厚厚的橡皮底，穿著就可以走路或做工。　圖／吳曼嘉攝班芝花劇團的團員來自不同系所，他們通常沒有舞蹈底子。目前就讀南藝大藝術史學系、飾演田中的曾美樺說：「從小到大沒有接觸過舞蹈，所以肢體相較於其他人一定會比較僵硬。」因此在身段、肌肉方面，導演訓練得較為嚴苛，曾美樺也會在每天睡前自主練習，透過持續精進，他才能演出角色的靈魂。 國立臺南藝術大學班芝花劇團年度製作《送報伕》，以楊逵的文學作品〈送報伕〉創作發想而來。　圖／吳曼嘉攝並且，表演者其實不曾接觸像送報伕般辛苦的工作，南藝大藝術史學系的表演者蔡煜凡表示，以前他們只會進行肌肉訓練，但飾演一名勞動者，要用自己真正的力氣，而不是經過鍛鍊的肌力，才能彰顯出勞動感，因此在過程中要把自己逼到極為疲累的狀態。也因為學校附近有菱角田，他會透過觀察摘菱角的婆婆，看婆婆的腳怎麼從泥濘中拔起來再放回去，蔡煜凡經由模擬勞動者實際的工作狀態，轉化出表演中的動作。蔡煜凡也提到，過往他參與的表演都是遵循劇本演出，但是舞蹈劇場卻不一樣。他說：「導演會給我們指示，像是『我要一個革命、剝削的感覺』，我們想像及揣摩，當下感受到什麼樣的心境，便透過肢體即興表現。」觀劇民眾楊秋霞認為，這是一場非常具穿透力的演出，表演者奮力地嘶吼、伸展肢體，且當他們用力踏步，塵土隨之揚起，觀眾也可以跟著進入勞動者的角色。

劇情一開始，女主角漫步於觀眾席及舞台間，與觀眾互動，述說每個人都是人生的過客。　圖／人體舞蹈劇場提供【記者林傑立高雄報導】女主角游移於舞台上，述說兩個女人的戰爭就如獅子打架，鏡框形狀布景播放草原的圖像，兩名女舞者在後方搭建的房間中互相拉扯。由樹德科技大學表演藝術系系主任俞秀青領軍的人體舞蹈劇場，以「舞蹈劇場」的形式，於16日至18日，在高雄市立圖書館總館演出《陪你一起老》，探討三代同堂家庭的愛恨糾葛。「家庭的功能應該是給人慰藉與溫暖，而這個故事就是說當家庭無法給你溫暖時，要如何面對現實的人生。」俞秀青解釋。劇情以「家」為核心，描述女主角萱萱面對家庭變故，離家尋求避風港的故事。 同時分飾萱萱及小三的演員李易璇表示，揣摩萱萱的心情比小三容易，「因為每個人生活中都有與萱萱家庭經驗相似的部分，能夠從身邊友人身上得到演戲靈感。」 忽明忽暗的燈光間，舞者們變換動作。以拍攝全家福的過程，表現家庭面臨風暴的過程。　圖／人體舞蹈劇場提供「舞蹈劇場」源自德國，融合舞蹈與戲劇，讓原本表現抽象情感的舞蹈變得具體，令作品能呈現更複雜的故事。而《陪你一起老》除了舞蹈、戲劇，俞秀青也嘗試在作品中融入不同的媒材，例如縮時攝影及動畫投影，打破不同媒材間的界線，讓表演呈現更加多元。 舞台前由女主角萱萱述說自己的人生故事，後頭則由舞者以舞蹈表現劇情情緒。　圖／人體舞蹈劇場提供舞者透過肢體，表現家庭成員面對家庭風暴時的情緒。俞秀青說：「作品中狂亂、歇斯底里的動作，表現人在風暴下的錯亂哀號，以至於到最後被磨蝕殆盡的心情。」在作品第六幕〈風暴〉中，舞者在舞台上抽動、張牙舞爪，表現憤怒的情緒，背後的布景則透過動畫，逐格將人抓狂的動作投影在舞台布景上，與舞者的動作互相呼應，使整體段落情緒高漲。 《陪你一起老》透過舞蹈，表現家庭成員在面對家庭風暴、尋求不到家庭慰藉時的心情感受。　圖／林傑立攝表演團隊為呈現家的空間，使用兩塊梯形面板及三個立方體做為舞台布景，代表家的外牆與房間。俞秀青表示，舞台設計者偶然看見自己的母親翻閱相簿思念父親，他認為相簿代表自身與家人間的連結，於是利用相框形貌設計房間外型，代表家的意象。而兩塊梯形外牆，只要稍加變換位置，就能呈現不同場景。觀眾、樹德科大表演藝術系黃博煌說：「媒材間彼此配合的不錯，燈光與劇情的氛圍相當契合。」俞秀青表示，要融合這麼多不同元素的確不容易，必須與各個環節的負責人不斷協調，他分享，有時設計者提供的影像太寫實或太可愛，但素材本身是為了呈現情緒，而不是事物的實際畫面。劇中女性的角色占有重要地位，俞秀青說：「之所以透過女性角度，可能是因為自己經歷女兒到媽媽的轉換，加上小時候親情的缺失，因此特別重視。」飾演媽媽的林冠伶表示，由於自身生活經驗與劇情類似，讓他在揣摩媽媽的心境時特別有感觸，「每次坐在椅子上扮演媽媽，都會想到自己媽媽的經歷，感覺很真實。」 野台戲橋段，女將軍帥氣耍花槍力抗敵軍，女將軍以花木蘭代父從軍的形象，期許女性能勇敢自立。　圖／林傑立攝