【記者姚孟汝台北報導】「我以陶瓷作品表達自己在意的情感，也藉由創作將過去未完結的事整理清楚。」國立臺灣藝術大學工藝設計學系碩士生李家儀舉辦個展《曬著月亮種花》，展出以不同手法窯製的陶瓷作品與器具，傳達人生不同的故事與理念，即日起在臺藝大北側藝術聚落展場展出。 談及個展名稱由來，李家儀說：「我大多在晚上甚至半夜、清晨的時候創作，所以這些作品都是在月光照耀下製作出來的。」他認為陶瓷與花朵都源於土壤，在捏塑、窯製到等待成品出爐的過程中，彷彿在細心照顧花朵。在作品《花神絮語》中，李家儀將瓷器擺放成神明壇的形式，展現他對寺廟的喜愛。「但我沒有很強烈的宗教信仰，便摒棄神明這個角色，改放被賦予美好和祝福意象的花卉。」李家儀補充道。 展覽二樓的空間被李家儀打造成一個病房場景，展出一系列與醫院相關的陶瓷創作，以第三人稱視角記錄生命衰敗的過程。提及創作動機，李家儀說：「前幾年我有一個很重要的家人離開了，這是我人生第一次面臨到這麼接近自己的死亡 。」他認為死亡的殘酷在於，輝煌的過去和美好記憶會隨著肉體消亡而消散。為此，他在作品〈夢幻泡影〉中，選用易碎的陶瓷，製成大小、色彩不一的圓球散落於病床上，嘗試把生命美好但易逝的片段以泡泡的形式記錄下來。 此系列最後一件作品，描述人在生命最後一刻，逐漸步入死亡的過程。〈美好的結束與開始〉為一扇木製窗戶，窗外是李家儀繪製的風景，靜置於病床旁的牆壁上。「我覺得很遺憾沒有辦法見到家人最後一面。」李家儀說道，他因此希望所有已故之人，能在生命的最後一刻與自己最在意的人見面，或者至少轉頭凝望窗外時，能看見這世上最美好的風景。李家儀以燒製完成的瓷板為底，使用釉上彩繪製窗外景色，畫面中盛開的彼岸花象徵離去之人的道路上花朵綻放，也是李家儀對故人的祝福。觀眾楊貴棻說：「象徵死亡的彼岸花在唯美色調的畫面裡讓我感覺生命走到盡頭不是一件負面悲傷的事情，也讓人期待下一次的開始。」 「我的老師曾經跟我說過，唯有真實傳達自己的想法 ，作品才會有感動別人的力量。」李家儀說道。陶瓷是李家儀對生活感念的抒發，也是他真實面對觀眾，傳達人生不同感觸的媒介。參展民眾李定遠分享觀展心得時說道：「這是我第一次來看李家儀的個展，覺得藝術家能夠在大眾面前，赤裸裸地表達他最深層情緒的能力，是很難能可貴的。」觀眾楊舜智則說：「除了讚嘆藝術家精巧細緻的工藝以外，創作時的耐心與耗費的時間、精力更是讓我折服。」

【記者張恩爾報導】國立東華大學自19日起，連續五週於校內試營運「東華夜市」，校方邀請花蓮特色攤商進駐，也鼓勵學生設攤。然而，第一次試辦後，許多學生於Dcard校版發文，指出攤商過少、人潮多導致等候時間過長等問題。 談及校內夜市的體驗，東華企業管理學系學生賴柏崴表示，目前攤位過少且種類單一，他建議校方增加遊戲攤商，提升夜市的豐富度。東華資訊管理學系學生呂秉翰也持相同看法，他認為目前夜市的規模無法負荷學生數量，「我買韓式炸雞時排了大概30分鐘，如果要以一般夜市的標準來看，可能會達不到學生的期望。」除了攤位數量不足外，東華資訊管理學系學生林家伃補充，校方應調整夜市位置與動線，目前的攤販設置於人行道兩側，導致中間走道過窄，人多時容易擁擠，「會有學生被擠到旁邊馬路上，可能會因此發生危險。」 對此，東華國際企業學系學生，同時是夜市籌辦團隊總召的黃少柔表示，根據學生填寫的回饋表單，下一次試營運將從26個攤位增加至33個，往後也會視情況持續擴張。東華學務處課外活動組助理姜紫淇則補充，未來將增加攤商之間的間隔，讓排隊動線更清楚，也將提供攤販「即將售完」與「已售完」的牌子，公告銷售情形，避免學生撲空。 談及在校內規劃夜市的原因，東華副學務長吳新傑表示，疫情後校內活動沈寂，當時學生透過創意思考課程，發想出能在校內籌辦夜市，「把學生創意轉變成學校政策，希望能夠讓校園的空間活化，加強學生對學校的認同感。」此外，東華夜市的規劃也與一般夜市不同，主要依據學生的需求規劃，黃少柔表示，除了開放學生們擺攤，也設計許願表單，讓學生填寫喜歡的食物及攤商，「夜市籌備團隊皆由學生組成，可以隨時掌握學生客群的心理跟想法，所以可以隨時做出調整。」針對試營運結束後的走向，吳新傑表示，若試營運順利，下學期將繼續籌辦，是否維持每週一次的頻率仍須視情況而定。他期望，未來能將夜市結合其他活動，持續創新，增加學生校內生活的多元性。

【記者鄭孟佳花蓮報導】木琴清脆的敲擊聲在山谷中迴盪，身穿族服的年輕面孔，在綠茵上起勁的踏著舞步。2024太魯閣峽谷音樂節9日在太魯閣國家公園遊客中心登場，以「韻釀太魯閣」為題，邀請國家交響樂團、國立東華大學原住民民族學院舞團、太魯閣族傳統音樂演奏家謝皓成、太魯閣好聲音甄選優勝者等表演，舞台旁也設有市集，販售部落手工藝品及特色美食。期許在0403花蓮地震後，藉由音樂節帶來人潮，重振周邊部落經濟及旅遊產業，讓眾人重新看見花蓮的魅力。 「這次的舞台沒有背景，是直接讓背後鏤空，讓大家看得到後面山的樣貌。」來自國立東華大學原住民民族學院舞團的許競Semasiyang說。他認為，音樂節直接舉辦在因地震而受損嚴重的太魯閣國家公園，能讓民眾在來訪的路上親眼看見太魯閣峽谷崩塌的嚴重程度，理解天災帶來的影響，賦予音樂節更深層的意義。許競Semasiyang表示，地震後網路上出現許多對花蓮的負面評論，對花蓮的印象只停留在地震、颱風等天災頻仍，導致大家旅遊意願降低。他強調，花蓮還有更多值得關注之處，「我們要用比較友善的眼光去看待，不要再把花蓮跟地震綁在一起。」他說道。 國立東華大學原住民民族學院舞團的林依璇Kayting說明，花蓮原住民族多樣，各有不同的文化特色。舞團帶來太魯閣族、賽德克族、泰雅族三個紋面族群的傳統舞蹈，並邀請民眾無論年齡、性別與族群，手牽手一起跳大會舞，期盼藉表演讓更多人認識花蓮的多元文化，「我們的文化要讓更多人知道，希望遊客進來，他們才會更了解原住民文化。」林依璇Kayting說。在音樂節市集擺攤的老闆賴玉貴提到，今年的活動融入原住民歌謠等在地元素，多元化的內容更能吸引觀光人潮。身為太魯閣族人的他補充，過去在部落裡，傳統舞蹈大多為長輩在跳，舞團藉由大學生活潑的表演方式，帶動民眾一同參與，讓現場充滿年輕活力和歡樂的氛圍。 參加過多屆太魯閣峽谷音樂節的民眾方淑華認為，此次前來的心情相當沉重，「因為山已經受傷了。」他說道。舞團的表演能讓來自世界各地的人透過舞蹈更加認識花蓮，這片土地的好山好水才不會因天災而被遺忘。太魯閣國家公園管理處長劉守禮也提及，山谷的恢復需要時間與耐心等候，冀望音樂節的眾人能一起陪伴山谷的復育、一起醞釀山谷的重生。

【記者王立昊屏東報導】選手跟隨音樂，將腳步與節奏合而為一。113 學年度第46屆中正盃全國溜冰錦標賽自由式輪滑競賽8日在屏東潮州國際滑輪溜冰場展開為期三天的賽事。男子單人花式繞樁項目中，今年入選國手，來自國立臺灣師範大學的陳建廷奪下大專社會組金牌，同樣有國手資格的國立臺灣海洋大學選手張唯仁則排名第七。 「今年是自己進步幅度很大的一年，花了更多時間去練，穩定度跟動作難度都提升很多，比較有辦法與其他選手抗衡。」陳建廷以練習一年的作品，為這次賽事重新設計編排，嘗試將動作更契合音樂，並加入自己的獨創招式「單輪換腳咖啡壺」（註一），成功突破自我，奪下進入大專後首次金牌。賽後，陳建廷說明獨創招式的困難點，「兩隻腳都要會做咖啡壺，現在很少人會練非慣用腳。」並分享自己目前著重訓練非慣用腳的靈活度，希望能在比賽更敏捷地去補救失誤，也能更自在地組織流暢及多樣的招式銜接。 註一：咖啡壺為輪滑動作之一，選手須保持蹲姿並以單腳單輪支撐繞樁前進，相當考驗選手的平衡與耐力，是較具難度的招式。 相較陳建廷以難度見長，張唯仁更專注於雕琢作品的情感，這次選用曲目為歌手華晨宇的《蜉蝣》，是首次挑戰特別緩慢的旋律。關於創作，張唯仁說：「我會先考慮一首歌想要傳達給觀眾的感覺，招式的使用主要為了故事與情感表現。」談到表演風格時，張唯仁感嘆近幾年評分比較注重技術，「可能要降低情感展現來提高難度，在技術與藝術表現間找到平衡點。」另外，經過去年落選國手空轉一年，張唯仁坦言受到一定的影響，「自己在考慮可能要退役了，比賽狀況跟內容都沒有很好，未來參賽主要也是為了展現作品給大家欣賞。」 「花式繞樁相比其他輪滑運動就是強調技術跟表演，較不受場地限制也讓輪滑運動更容易被接觸。」擔任本場裁判同為2024年國家代表隊花式繞椿教練的王聖文介紹花式繞樁的特色。談及選手的表現，王聖文表示可惜，張唯仁的藝術表現比較好，覺得他像《獵人》中的奇犽（註二）一樣心思細膩，編排作品更具美感，但結合高難度的招式也因此會更吃力，需要更高的熟練度。另外，王聖文也稱讚陳建廷的進步，對新一代成功銜接上來感到欣慰。 註二：奇犽·揍敵客是動漫《獵人》的主角團之一，角色特徵以頭腦聰明、個性細膩聞名。 對於自由式輪滑的發展，中華民國滑輪溜冰協會自由式總幹事巫金岳抱持期待，「近年來參與這項運動的人數正在成長，參賽選手也是逐漸增加的。」但巫金岳也坦言繞樁難度偏高，隨著年齡增長，相較其他運動，選手流失的比例也更高。另外，因為缺乏裁判，目前比賽容易遇到選手教練必須擔任裁判的困境，計畫推動更多裁判研習，透過裁判推廣滑輪運動。

【記者周元曦、王保伶花蓮報導】首屆原住民新生選秀決賽「織夢原聲帶」19號於花蓮縣台灣原住民族文化館首次登場，比賽鼓勵新一代原住民歌手在表演中融入傳統元素，希望推廣民族文化，也給原民青年一個圓夢的舞台。此賽事更邀請金曲歌后舞思愛、金曲製作人鍾興民等人擔任評審，為比賽提供專業指導。 「希望這些人才的優點和專長在社會上能夠改善自己的經濟生活，也能在社會上有令人尊敬的職業。」主辦方花蓮縣政府原住民行政處處長督固・撒耘說道。比賽將由十五位從初審中脫穎而出的歌手同場較勁，冠軍將有機會登上今年Fali Fali音樂節舞台。選手演唱曲目不限，部分參賽者會在歌曲中融入傳統歌謠，也會穿著部落服飾表現身分認同，傳承本土文化。 「這次演唱的作品叫〈沙灘戀情〉，它是我們台灣原住民族的林班歌，林班歌是過去從事農業、山上砍柴的人工作時會隨手唱的歌曲。」參賽選手洛金・烏布斯同時為太魯閣與阿美族，他表示這首歌為傳統的阿美族古調，同時以彈奏口簧琴的方式，將部落、族群的特色融合到歌曲之中。「我覺得洛金蠻生動的，洛金中間有一段原住民語，我自己給他打88分，我有在打分喔。」現場觀眾，來自阿美族的 Upay R. Kanasaw 笑著說。 場內進行歌唱比賽，場外則有市集販賣烤山豬肉等在地美食，讓來參加活動的民眾體驗原住民飲食文化。「我們要發揚我們原住民的美食，這是我們以前原住民的便當。」市集攤販，來自撒奇萊亞族的張富芳介紹他販賣的竹筒飯、辣椒與麻糬，「辣椒是原住民我們吃了會精神很好的，會預防感冒啊。」而攤位後方垂掛的傳統手工藝品，則是來自阿美族的「情人包」，張富芳解釋情人包是阿美族少女的情人袋，上面的太陽圖騰為母系社會的意思，平時隨身攜帶很方便。 「因為我們是原住民的單位，所以我們就要將他的文化內涵、知識體系的部分把他教下去。」督固・撒耘嚴肅地說道，尤其他強調部分原住民的歌曲跟文化祭儀有關，所以他也希望原住民青年歌手要有這些相關知識。

日本偶像圈的盛事TOKYO IDOL FESTIVAL，近十年來每年都有過百個大小偶像團體參加。近日，台灣亦有舉辦大型偶像音樂祭—《T-KI 無限∞偶像祭》。原本備受期待其能成為第一個大型的本土偶像音樂祭，卻在活動前一個多星期臨時以票房不佳為由取消，讓粉絲不免感嘆台灣的偶像市場還是太小。但歸根到底是喜歡偶像的人太少，還是喜歡「台灣偶像」的人太少？實際上，在台灣喜歡偶像的人絕對不少，今年3月韓國女團BLACKPINK在高雄國家體育場開唱，該場地座位最多可達55000席，他們亦是首個疫情後在此演出的海外偶像團體。今年五月天在同樣場地開唱，最高票價為台幣3880元，而BLACKPINK的卻是要價台幣8800元。即便如此，兩日共計9萬張門票從一開賣就秒殺，即使黃牛票炒高三至四倍的價格，仍是供不應求。由此可見，在台灣瘋偶像的人並不少，海外偶像也看準台灣市場，不少KPOP偶像亞洲巡演都會選擇來台。偶像作為各國文化輸出的重要一環，跨越國家和語言地追星，早已成Z世代年輕人的日常。他們正在看的，是有受過專業訓練包裝的KPOP偶像，是多元強調個人特色的JPOP偶像，或是語言相通的中國偶像，但彷彿台灣偶像從來都不是他們的選項。台灣偶像曾經有一段漫長的空白期，不過隨著選秀節目《原子少年》爆紅，話題不斷，讓台灣迎來一波偶像熱。當時碰上疫情，加上中國、韓國選秀節目空白期，《原子少年》成為亞洲的男團選秀「獨苗」，順利吸引不少原本海外偶像粉絲的關注。抱著同樣的期望，今年同樣推出《未來少女》，希望再帶起女團的風潮。然而根據統計，缺少像前作一樣「天時地利人和」的《未來少女》，網絡聲量還不及《原子少年》的一半，讓人不禁懷疑這波偶像熱是否只是曇花一現。再回來看《T-KI 無限∞偶像祭》票房不佳而取消活動的事件，彷彿驗證了此想法，本土偶像客群不足以支撐舉辦大型音樂祭。這是因為台灣偶像不夠優秀，留不住粉絲所造成的嗎？那要先了解一個偶像怎樣誕生。以席捲全球的KPOP偶像為例，有為人熟知的練習生制度，除了基本的唱歌和舞蹈訓練，也包括饒舌、詞曲創作、樂器等訓練，而且為了進軍海外市場，還會要求上各種外語課。甚至細微到時尚品味、體態、禮儀等都一一受過訓練，連性格是否適合團隊合作都會被列入考量。由練習生到出道，短則一至兩年，長則達十年。我們所看到在台上閃閃發亮的偶像，其實可謂是十年磨一劍。當韓國的練習生制度已經發展了快30年，而在台灣則在近幾年才開始跟進，像是華研國際舉辦的ZZ世代選拔已經進行三年，當中亦有練習生參加《未來少女》組團出道，他們推出的〈Hellokittybalahcurrihellokitty美味しい〉曾達KKBOX即時榜第4名，並在抖音上短時間內累積超過8000萬的觀看次數。除了傳統的娛樂公司，也有今年才成立，完全套用韓國製作模式的天空娛樂，而他們推出的女團--幻藍小熊，在《未來少女》中屬人氣前段班。可見，引入專業全面的訓練模式後，台灣偶像也得開始擺脫曾經過時俗氣的印象。只是台灣偶像再優秀，但關注度都只能停留在選秀節目播出期間，結束後就缺乏舞台讓他們發光發熱，彷彿注定他們只能如曇花一現，走不進大眾視線中。偶像不同於普通歌手，對歌手而言，一把吉他就能讓其在路邊完好傳達作品的魅力。但偶像大多以唱跳為主，換言之，還需要燈光、伴舞、舞台設計配合，才算完整的表演。在韓國一星期有六天都有音樂節目放送，偶像可以透過打歌節目宣傳作品，而經紀公司更特別設計舞台佈置、燈光等，配上電視台專業的攝影，並且在結束後在網絡上傳花絮、直拍等影片，能讓粉絲輕輕鬆鬆就能全面感受偶像的魅力。但當台灣偶像的粉絲就沒那麼幸福了，台灣沒有像韓國的打歌節目讓偶像的作品曝光，偶像就只能以線下活動為主。以《原子少年》、《未來少女》為例，節目中的團體出道後，大部分只能是一些商演、校唱、廟會表演以維持曝光度，但難免犧牲了舞台設計、伴舞等元素，讓偶像魅力大打折扣，亦不利於網絡傳播。試問這樣的舞台，如何吸引早已習慣華麗偶像的Z世代呢？原本這次音樂祭的執行單位--必應創造，是承辦了很多大型演唱會的演唱會製作公司，讓粉絲不禁期待偶像能否帶來更精彩的表演效果。而且，這次舞台是很多團體第一次登上的大型舞台，甚至準備了表演新曲，可惜最後活動無法舉辦，讓偶像和粉絲空歡喜一場。從大舞台走小舞台，我們總不能讓粉絲無條件包容和等待。所以台灣偶像該如何走出這個困局？在發展成熟的KPOP也許有例子參考，小公司女團FIFTY FIFTY靠著投入大量資源在海外TikTok宣傳而獲得成功，更能紅回韓國。最近，《未來少女》出身的女團HUR＋進行亞洲出道計劃，打著「讓世界知道台灣，也能做出跨越文化、直擊人心的舞台」的口號，藉著節目剛結束的熱度，向粉絲進行募資計劃，希望讓團體到韓國打歌，或許改變台灣偶像在本土缺舞台的狀況，說不定還真能實現「反攻」本地市場。政府注意到偶像產業的潛力和影響性，去年去年文策院為支持台灣演藝人才國際競爭力，與時尚娛樂經紀公司凱渥合作，成立「TDI台灣夢幻學院」投入資金共新台幣2.16億元，希望建立台灣的練習生制度。又與民間公司共同投資開始的踢帕娛樂，以年輕世代為市場定位，目標製作出精緻、具國際競爭力的娛樂影音作品，也簽下兩團《原子少年》出身的男團，並在今年製作了《未來少女》。接下來，文化部推出四年100億元、2024年30億元的「黑潮計畫」，以台灣文化內容為核心，涵括影視音文化國際台流、文化外交國家軟實力等文化藝術等6大面向，目前以台劇先行，至於偶像產業能否分一杯羹，從中獲益，仍有待觀察。目前投入的資源仍集中在表演人才的培訓，而韓國政府早已向全球招募故事創作、科技技術等幕後人才，並在2019年時的文化產業預算已達1800億台幣。經濟規模較韓國小的台灣，更應精準分配資金，惟現時黑潮計劃的面向廣泛，恐有僧多粥少的問題。之前歌手陶晶瑩在受訪時提及政府讓企業補助音樂活動時全額免稅，音樂節、音樂祭才能邁向國際舞台，也有望可為偶像提供更多持續的表演機會，讓台灣偶像被世界看見。

【記者張愷文新竹報導】112 學年度第 45 屆中正盃全國溜冰錦標賽自由式輪滑競賽11月22至25日在新竹縣竹北國民運動中心舉行，其中個人花式繞樁（以下簡稱花樁）項目由來自國立高雄師範大學的周柏崴和國立政治大學的邱映瑄分別摘下大專社會男子組、女子組金牌。「花樁和花式滑冰十分相似，選手的技術動作配合音樂，展現肢體美感。」第19屆杭州亞洲運動會（以下簡稱杭州亞運）滑輪溜冰代表隊教練，也是本場比賽裁判之一的王聖文解釋。花樁的評分標準包含技術分和藝術分，選手繞樁的同時在角標做出高難度動作，還需注重與音樂的配合、動作編排、肢體和情緒表情。因此，王聖文認為花樁為一項入門門檻極高的運動，「要會的東西很多，非常全面，才能成為一個好的選手。」 來自國立政治大學的邱映瑄認為國內比賽能讓他自由傳達創作理念於表演之中，不受限於競賽壓力，「真的很滿意這次的表現。」　圖／張愷文攝邱映瑄是台灣滑輪溜冰好手，曾代表國家參加世界錦標賽與亞洲錦標賽，也曾登上自由式滑輪花式角標世界積分排名第一寶座。本場比賽不負眾望奪下大專社會女子組金牌，邱映瑄激動表示自己僅用一週練習，但表現非常完美，「真的是我12年來滑得最好的一次！」邱映瑄選擇的曲目為〈我也曾經想過這樣殺了我自己〉，他說明這場表演的創作理念：「人為了迎合大眾期待，去營造形象，這很不舒服。」邱映瑄認為長期處在如此壓抑的狀態會造成情緒爆發，他在表演中也加入吶喊呈現情緒崩潰的樣貌，成為全場焦點。 邱映瑄在賽中表演的曲目為〈我也曾經想過這樣殺了我自己〉，他在表演中添加一段吶喊的演出，表現情緒壓抑後爆發，成為全場焦點。　圖／張愷文攝 來自國立高雄師範大學的周柏崴在本次賽中不但秀出高超技術，更是表現得格外輕鬆，贏得眾人掌聲。　圖／張愷文攝相比邱映瑄壓抑的演出，個人花樁大專社會男子組金牌周柏崴以輕快的音樂旋律演藝，帶動現場氣氛。參與過不少國際賽事的他認為本場賽事規模較小，心態上非常放鬆，「平常心滑，賽前沒有緊張，覺得自己滑得蠻不錯的。」周柏崴補充，這套組合已演藝將近一年，經過不斷練習和修正，才能有如此完美地演出。男子組銀牌則是由國立臺灣師範大學陳建廷摘下，雖後半段因體力不足出現失誤，但他以輕鬆心態應對，「剛從國際賽回來，沒有給自己太大壓力。」陳建廷也提到，從國際賽中看到自己的不足和國外選手的優點，回國後對症下藥，進步不少。 獲得花樁男子組銀牌的陳建廷來自國立臺灣師範大學，他表示自己尚有不足的地方，也仍在學業和花樁間找到平衡，合理安排時間。　圖／張愷文攝談到未來展望，邱映瑄和周柏崴皆放眼世界錦標賽，以奪牌作為目標，邱映瑄分享道：「一定要再拚個一、兩年。我真的就只差一面世錦賽金牌了。」另外，兩人參與本屆杭州亞運滑輪溜冰項目雙人花式繞樁比賽，但最終獲得第四名，錯過獎牌。教練王聖文感到遺憾，但也相信能雪恥成功，「下次帶領他們扳回一城。」

【記者蔡愷恆彰化報導】「拜六 拜六／聽我放音樂／拜六 拜六／將家己擲挕捒（註）」，百合花樂團的林奕碩在台上同時背著電吉他，還有一把台灣的傳統樂器——長柄月琴。2023彰化傳統戲曲節「北管小搖滾」於11日在彰化縣立美術館廣場演出，首度邀請「青年樂團」參與。表演者將彰化詩人的詩集以及年輕人的日常寫進歌詞，旋律更融入傳統北管音調、爵士、搖滾等多種曲風，希望歌曲能拉近大眾與北管文化的距離。註：讀音為tàn-hìnn-sak，台語指扔掉、丟棄 百合花樂團的歌曲〈蝴蝶雙飛〉用南北管常見的傳統鑼鼓樂做為基礎改編，林奕碩也會在中間加入月琴演奏。　圖／蔡愷恆攝彰化縣為全台灣南北管保存最完善的縣市，有唯一國家級的北管演出團體「梨春園」。自1999年起，文化局每年都會舉辦傳統戲曲節，今年是第一次讓青年樂團站上舞台，期望能多元化北管的演出形式，使其觸及年輕群眾。彰化縣文化局傳統戲曲及文化資源科長巫炯寬認為，青年樂團與以往表演的差異，便是唱出社會議題與土地之間的感情，或是寫下「我就廢、我就爛」等過往沒有在北管文化中出現的精神。他指出，「若是僅展現傳承300年的曲目，便可能阻斷與年輕人對話的機會。」 圓仔花樂團的〈土〉為彰化詩人吳晟的作品譜曲，結合北管工乂譜唱段。台下無論老少都隨著音律輕拍大腿，並投入地唱著歌詞。　圖／蔡愷恆攝奪下第33屆金曲獎最佳台語專輯獎的百合花樂團以北管曲調和戲曲改編，並用傳統唱腔吟唱屬於他們的厭世、幽默與日常觀察。〈緊中冷〉開頭的四句對聯取自北管傳統戲曲，「山西饑荒有三載／樹無葉來草無根／老者命喪九泉下／少年逃難奔四方」；後段則描寫新世代在社會中的無奈心聲，「世界愈行愈緊／人就愈來愈冷」。國立臺北大學學生黃琛讚嘆，「他們帶著一點玩世不恭的態度，將西方樂器與北管融合出近乎完美的創作。」 樂團在歌曲中放入古箏、鑼鼓等傳統樂器，讓樂器種類與聲音更加豐富多元。　圖／蔡愷恆攝歌手曾立馨為了北管定居彰化，他的歌曲〈學北管〉帶領民眾一起經歷學習傳統技藝的酸甜苦辣，「先的講就愛會記得／北管的鼓介／嘟嚕啦大／咯咚嘟／吼七吼七七吼七七吼七以七。」寫下北管專業用語，將陌生詞彙轉變為順口的旋律。台下參與的年邁民眾曾秀容過往會聽傳統戲曲，現在聽到年輕人唱北管，「會有種懷舊感，很感動。」在彰化市成長生活的陳亮彤表示，聽到曾立馨的歌才重新發現自己喜愛的流行音樂，其實能夠與兒時記憶中的廟會旋律結合。 民眾陳亮彤特別喜歡曾立馨描繪彰化的歌曲〈心內的地圖〉。雖然他曾經長期在國外與其他縣市生活，但聽到屬於家鄉的歌曲還是會感到十分親切。　圖／蔡愷恆彰化縣政府為傳承北管，推行「南北戲曲教育扎根計畫」，讓學生每週都能接收相關課程，更在去年成立青少年南北管音樂團，期盼國、高中生能有機會持續練習並演奏樂曲。圓仔花主唱Bobo（陳柔樺）身為北管子弟，也到校園教導孩童北管音樂。他期望孩子能在長大後回想，「我以前有玩過這個！」，進而支持北管團體，或甚至成為文化傳承的一份子。 家長帶著孩子特別前往美術館前參與「北管小搖滾」，從小便讓孩子熟悉傳統樂曲的旋律與唱腔。　圖／蔡愷恆攝

【記者孔德皓台北報導】隨著音樂響起，選手雙腳騰空，做出令人驚豔的花式跳繩招式。中華民國 112 學年度全國中正盃民俗體育運動錦標賽（以下簡稱中正盃）跳繩項目11日在臺北市明湖國小舉行。男生公開組個人決賽，最終由臺北市立大學文化藝術隊的李政陽、簡子翔獲得冠亞軍，將獎盃留在北市大文化藝術隊。男生公開組個人賽最先上場是北市大文化藝術隊的簡子翔，剛開始他便連續使出拿手的背後交叉五迴旋，接著更在後空翻的同時連續甩動跳繩，搭配燦爛的笑容顯得輕鬆寫意，拿下第二名。同為隊員的李政陽不甘示弱，用招牌的六迴旋技壓全場獲得92.5分（註一），順利奪冠。註一：本次中正盃跳繩滿分100，有技術、藝術、實施三項評分項目，技術佔40%，藝術、實施則各佔30%。 李政陽是北市大文化藝術隊的成員，在中正盃跳繩項目拿出亮眼表現，奪下公開男生組冠軍。　圖／孔德皓攝 同樣來自北市大文化藝術隊的簡子翔平時會去國小擔任跳繩老師，本次參賽的許多國小、國中選手都曾是他的學生。　圖／孔德皓攝對於本次奪冠的好表現，李政陽說道：「挺滿意的，失誤都偏少，但中間有一段後兔（註二）的動作沒有過去，還可以再更好。」他補充，想趁著這次比賽挑戰自己，做出練習時較少成功的招式。同樣滿意自己的表現，簡子翔面帶笑意地說：「一開始的後跳五迴旋都有成功，練習了很久所以滿開心的。」註二：招式名稱，倒立並將跳繩放在身體後方，在拉動跳繩的同時雙腳落地過繩。目前25歲的簡子翔在國小三年級便投入跳繩，除了征戰國內外各大花式跳繩賽事，平時也在國小擔任跳繩老師，本次中正盃跳繩項目有許多選手皆是他的學生。談到未來規劃，簡子翔希望能帶學生參與比賽，推廣跳繩運動，「如果小朋友也願意，希望可以帶他們前往國際賽事。」李政陽則持續專注在競賽，「目前還是想以運動員身分為主，趁我還能跳的時候好好跳，做到自己不能做為止。」民俗體育共四個項目，為扯鈴、跳繩、踢毽、陀螺，台灣參與人數最多的是扯鈴運動，跳繩則位居第二，多是國小、國中學生參與。中正盃籌辦人員，平時也在國小擔任跳繩教練的蘇家儀點出，台灣缺乏相關管道，學生少有機會依靠民俗體育升學，「北部已經比較多了，但南部可能真的只有一兩間。」他補充，很多人從國小開始投入，不過大部分國中沒有相關校隊、社團，加上課業壓力，學生無法持續參與，導致年齡斷層。李政陽也同意，相較扯鈴，能以跳繩專長進入的學校少，且花式跳繩在台灣屬非主流運動，相較籃球、排球等熱門運動吸引力較低。 李政陽（左）表示，雙人花式跳繩需要絕佳默契，兩人的招式、動作必須同步。　圖／孔德皓攝 

【記者胡王子行綜合報導】2023年第二十五屆梅花旗全國大學棒球錦標賽（以下簡稱梅花旗）10月27日在宜蘭縣立羅東運動公園棒球場開打，開幕戰上演跨級對戰戲碼，由公開組二級的中華醫事科技大學迎戰公開組一級，上屆殿軍的南華大學。面對前段班隊伍，中華醫大毫不退縮，雙方互有來往，終場南華以一分之差，在陰雨中以4：3險勝，為本屆梅花旗首勝開張。 中華醫大先發投手陳柏佑，主投六局失四分，送出五次三振，吞下敗投。主要失分集中在四局上半，在南華八人次的猛攻中種下敗因。　圖／胡王子行攝一局下，中華醫大第一棒選手李騏擊出內野安打，接著利用下一棒黃正宇的滾地球掩護進佔二壘。三棒的王許捷睿把握機會，擊出平飛安打，將李騏順利送回本壘，幫助中華醫大先馳得點。三局上，南華展開反擊，中華醫大先發投手陳柏佑投出觸身球，將陳祐丞送上一壘，陳祐丞隨即展現腳程盜上二壘。南華大四主力，在本場比賽擔綱四棒的劉子杰馬上提供火力支援，擊出二壘安打追平比分。四局上，陳柏佑再度遭遇亂流，連續投出保送形成滿壘，輪到南華第一棒打者張士群，先以高飛犧牲打超前比數，隨後陳祐丞、廖永詮再以連續兩支安打串連，幫助南華取得4：1領先。 南華大學先發第四棒劉子杰已是陣中大學長，在落後時以長打帶領球隊打破鴨蛋，談到落後時的團隊策略，便是製造強勁擊球，以造成防守方的壓力。　圖／胡王子行攝但中華醫大不願俯首稱臣。四局下，看準南華換上大一新秀廖昭雄，控球尚未穩定，古林鼎皓、廖翊宏、陳思佑連續擊出三支長打，將比分扳為一分落後。但在中華醫大有著兩出局一三壘有人的絕佳機會時，南華捕手林諺品發揮優異觀察力，轉身傳向一壘，將離壘過遠的跑者牽制出局，擋住了中華醫大的反撲，此後雙方無人再越雷池一步，比賽就此定調。 南華陳謹凰五局接替投球，繳出九上九下完美表現。賽後表示控球狀況仍不到位，要趕緊修正不足。　圖／胡王子行攝南華當日先發陣中有五位大一球員，包含有安打表現的陳祐丞、廖永詮，以及在四局下有精彩牽制的捕手林諺品。對此，南華總教練蔡仲南提到，本場比賽啟用許多較少出賽的選手，養精蓄銳以備後續賽事。生涯第二度參與梅花旗的學長，後援三局繳出九上九下（註一）的投手陳謹凰補充，賽前教練便提醒要做好準備，以防學弟出現狀況。註一：一局中僅出現三名打者就完成三出局，稱為三上三下。即便面對公開一級的強敵，有長打演出的古林鼎皓笑說：「原本希望不要被扣倒（註二），但球隊表現不錯，能夠跟對方有所拉鋸。」談到反攻時的策略，古林鼎皓與陳思佑認為對手的滑球有一定品質，面對滑球的機率高，因此皆鎖定廖昭雄的滑球。註二：為「裁定比賽」（Called Game）的台語棒球術語，指雙方分差過於懸殊時即終止比賽，分差程度視各賽事主辦規定。梅花旗正規局數七局，若五局相差10分以上即裁定比賽終止。 同樣擔綱四棒，中華醫大古林鼎皓不讓南華劉子杰專美於前，以二壘安打開啟球隊反攻氣勢。　圖／胡王子行攝梅花旗賽程正如火如荼進行，南華陳謹凰將梅花旗視為大專棒球聯賽（以下簡稱大專盃）的熱身賽，期許能找出不足並修正。中華醫大廖翊宏則表示公開一級為球隊共同目標，「讓明年大專盃一級賽事上能看到中華醫大的名字，也希望自己在今年的大專盃能為球隊有所貢獻。