【記者羅文妤台北報導】觀眾走進民宅，如同來到朋友家拜訪，《一與眾》第三部作品〈畫布〉於藏身公寓裡的藝文空間「畫布」舉行。《一與眾》系列是「不適生產團隊」的連續計畫，表演方式偏向行為藝術，突破舞台限制，讓觀眾能近距離接觸表演者，也能在空間中自由地行走。
就讀國立台灣藝術大學戲劇學系表演藝術碩士班的表演者李文皓，在空間中自在地穿梭，時而量體重，時而做菜，甚至是上廁所，重現日常生活的細碎瑣事。觀眾就如同闖進表演者的日常中，跟隨表演者的腳步，觀看他的一舉一動。另一位表演者陳昱榮運用窗戶震動產生的噪音和捏碎、搓揉泡泡紙的聲音，獲取觀眾的關注。
表演者陳昱榮將自己裹在泡泡紙中，運用身體的摩擦產生音效，兼具視覺與聽覺的演出。 圖／不適生產團隊提供
演出最後以民間舞蹈波麗露收尾，李文皓兩手有力地開合，並隨著音樂起伏高舉、放下。他走近觀眾、又走遠，直至走出門外，結束演出。觀眾王學梅表示，很喜歡最後的舞蹈，他認為表演者以簡單的動作建立自己的風格，在原先的舞蹈動作中融合手部微小變化，甚至比專業的舞者更令他驚艷。
演出中，觀眾能夠近距離接觸表演者，仔細觀看表演者的一舉一動。 圖／不適生產團隊提供
「我們的演出都是在不正規的空間。」製作人、台藝大表演藝術碩士生賴得睿提到，團隊不斷挑戰劇場的限制，除了在演出中開火煮菜，還嘗試以打火機點蠟燭、點菸，這些舉動在傳統劇場都是被禁止的。他們透過這次的計畫，嘗試在運用空間的同時也與空間對話。
「我們沒有燈光、沒有舞台，也沒有服裝。」同時兼任編導的李文皓表示，《一與眾》系列以極簡主義為主軸，運用最少的元素，解放更多觀看的方式，讓觀眾能關注表演者以外的「空間」。他希望演出是輕鬆且平易近人的，讓觀眾自由走動，也將觀看的選擇權還給觀眾。
