【記者黃𦲽湄綜合報導】大稻埕老商家相談甚歡，青年團隊舉著攝影機於現場穿梭，記錄開幕茶會。台灣亞太青年學院聯盟與六校青年設計師於1至6日在Olympus Plaza Taipei 大稻埕旗艦店，一同舉辦《大稻埕之絕代風華》青年設計師創作成果展，展出新詩、家書、記錄片與文創商品等作品，呈現青年眼中的百年歷史。 「大稻埕之絕代風華」青年設計師創作成果展以文字和影像傳遞大稻埕歷史。　圖／黃𦲽湄攝青年設計師在文創商品上繪製城隍廟相關特色插畫，擺在桌上供民眾欣賞。台灣亞太青年學院聯盟秘書長房福慶表示，學生實地走訪老商家，深入了解商鋪文化背景，再將其藉由物品呈現。他強調：「一定要非常近距離地去聊天，我們才能知道他們（老商家）的想法、感受以及需要，我覺得這是很重要的。」民眾黃瓈葳也說到：「展覽可以讓他們接觸平常不會在意的事情，像霞海城隍廟並不是只有月老，背後還有百年街屋、歷史餐區等。」 現場播放豐富的紀錄片影像，吸引民眾一同了解大稻埕的歷史軌跡。　圖／黃𦲽湄攝展場紀錄片內的受訪者雖多為長者，他們的聲音卻充滿力量，傳遍展廳各個角落。黃瓈葳提到：「不管是大稻埕或者新竹客家莊，很多都是口傳歷史，若沒有透過影像或文字把它書寫下來，其實照我們20幾歲的這一代，下面就很難找到任何的文獻資料。」民眾林金燕也表示，文化傳承需要更多人參與，並以多元視角呈現歷史。在這次展覽中，中國科技大學視覺傳達設計暨碩士班參展者郭正勳，展出帶有祝福寓意的印章，他分享道：「年輕人以當代的角度解讀歷史，將具有衝擊性與張力的創意表現在文創商品等作品上，這也是闡述歷史文化很棒的方式。」 青年設計師以不同思維詮釋當地特色，郭正勳認為，年輕人可以創造在地新價值，藉作品呈現多元樣貌的大稻埕。房福慶也提到，不管是透過展覽、書籍、新媒體或自媒體的方式，都能讓文化歷史得以傳承保留。青年與老商鋪跨世代對話，攜手回顧大稻埕的昔日舊事，期盼展覽能傳遞與延續這片土地的歷史。 

請點擊圖片觀看完整報導。【記者古宇恩、李念庭、陳孟樺綜合採訪報導】由伊甸基金會主辦的第九屆無障礙生活節於10月28日在華山文創園區登場。本屆活動以「感官生活圈」為主題，藉由互動展覽與身障者現場短講，希望讓民眾體驗視覺、聽覺等感官受限的生活障礙，了解身障者的不便與困境。本次展覽共有七大展區，主辦方以身障者的角度出發，設計互動式的情境體驗，帶領民眾感受視覺障礙的視野限制、輪椅使用者的行動困難，以及聽障者在生活中辨認聲音的方式。參展民眾邱于庭也分享自己的觀展心得，他認為此次體驗確實有助於拉近民眾與身障者的距離，「我們生活中沒有那麼多身障朋友，所以很難去聽到他們很真實的感受。」展場中也設置「負能量語錄區」，透過文字與聲音，呈現大眾對身障者的偏見和刻板印象，期望讓觀展民眾換位思考，同理身障者的心理挫折。對該展區深有感觸的身障者林欣蓓說：「我發現那些文字有很多都是別人對我說過的話，譬如說：『哇！你好可惜哦，漂漂亮亮怎麼會坐輪椅？』」除了生理障礙，身障者也常面臨外在環境的考驗。由於國內公共空間仍缺乏完善的無障礙設計，常見的人行道與無障礙坡道時常過於狹窄或陡峭，而這不僅增加身障者的行動成本，也威脅他們的外出安全。針對現行的無障礙公共設施，台灣身心障礙兒童權利促進會理事長周淑菁也點出待改進之處，「對於這些行動不便的人來講，他們都要走很遠甚至繞一大圈，有時候根本是找不到，指引很混亂。」伊甸基金會資源發展處北區資源中心組長謝妤萱說：「活動能使民眾了解身障朋友外出或者生活上的困難，願意轉換心情去同理並尊重，努力一起改善我們的生活環境。」除了希望喚起民眾更多的同理與尊重，身障者和相關權利倡議團體也呼籲政府在制度規劃面能納入不同障別的需求，減輕他們生活的不便，藉此建立友善的無障礙環境。

【記者陳棟綜合報導】國立政治大學近日宣布將成立「創新創業學院」、「人文創新數位學院」兩大跨領域虛擬學院及「國際學院」，將分別預計在107、108學年度開始招生。校方期待接軌國際，多數學生則好奇新學院是否對學生有實質幫助。人文創新數位學院主任李蔡彥表示，相較實體學院而言，「虛擬學院」師資主要由校內現有教師擔任，學生也從校內各院招生；性質配合微學分學程，以較少的學分門檻取得學程。創新創業學院主任劉吉軒解釋，因教育部招生規定限制，目前僅國際學院預計對外開放40位招生名額。「創業沒辦法用教的必須親手去做，從做中學累積經驗，」政大斯拉夫語文學系學生張育瑞表示，自己曾修過校內創業課程，多是參考已成功經驗，學習效果非常有限。政大統計學系學生葉承哲則認為，未來職場追求T型人才，跨領域培養對學生非常有吸引力，但直言，學生入學有個人綜合考量，包含學院名聲、資歷，對新創的國際學院仍舊抱持疑問。劉吉軒則回應，將設立創業工作坊、競賽，讓學生可以在實務經驗上學習創業能力。他也提到，現有跨領域學程並不少，但往往限少數科系，且學生交流時易因主客關係而在互動有優劣之分。他希望藉跨領域學院，讓來自各科系的學生能彼此平等對話、激盪火花。政大外交學系兼任助理教授蔡沛倫表示，國際學院將結合商務及區域研究等跨領域，師資方面則由各學院老師合作教學，暫無專聘老師。他也說明，新設的國際學院與現有的國際事務學院教學宗旨不同，前者傾向培養國際商業人才，後者則偏向國際事務及外交關係。根據政大秘書處聲明指出，「創新創業學院」目標是培養創新、創意與創業人才，以創造力、科技力與創業力三大類課程為學習目標；「人文創新數位學院」結合人文社會、創意發想、數位資訊三面向，發展學生競爭力；「國際學院」課程重點則在瞭解華人社會風俗思維、兩岸四地商業貿易模式，以及中國大陸政經情勢。「打破學程侷限性，創造跨領域平等的交流模式。」  政大新設兩跨領域學院及國際學院，預計將於107、108學年度開始招生。圖／陳棟攝 

【記者謝宜臻、薛惟中台北報導】2017大稻埕國際藝術節《時空劇場──1920變裝遊行》14日下午於台北迪化街登場。現場民眾穿著旗袍、吊帶褲等復古裝扮，漫步於迪化街頭。雖然當天下起大雨，但絲毫澆不熄民眾的熱情。2017大稻埕國際藝術節協同策展人高翊愷表示，希望透過活動刺激台灣人重新思考自身的文化。而蔣渭水於1921年10月17日於大稻埕發起新文化運動，因此藝術節便選定靠近17日的周末舉辦。相較於前五次遊行，本屆特別在遊行終點的廣場設立市集，販賣具有在地特色的文創商品；也邀請表演團體扮演1920年代街頭的算命仙、江湖郎中與人群互動，讓民眾彷彿穿越時光隧道，重返舊時的大稻埕。當天扮演江湖郎中的漫才團體《達康.come》表示，古早市集裡販賣各種東西的人都有，但也有兜售奇怪藥品、招搖撞騙的小販，因此他們今日便打扮成賣藥人，透過推銷藥品的方式與民眾互動。大稻埕國際藝術節於2015年由民間獨立發起，每年10月於大稻埕舉辦各式藝文活動，藉由跨文化、跨時代的展演，為當地注入新的活力。當地居民蔡和翰表示，藝術節活動一年比一年豐富，也看到大稻埕慢慢的變好，如文創商店的進駐，使當地越來越有商機、年輕人也漸漸變多。「不會像以前只有乾貨，除了年貨大街以外都不會有人。」儘管藝術節才邁入第三屆，但大稻埕已經漸漸因此有了轉變。現在除了在當地街頭能夠看到傳統商行，也能看見文創產業的身影，豐富的商機及多元的活動，也讓民眾更了解專屬於大稻埕的歷史文化。https://youtu.be/0ZPMf0R7OaQ

【記者謝宜臻台北報導】由財團法人擊樂文教基金會及朱宗慶打擊樂團所主辦的「JPG實驗室」計畫，7至9日在松山文創園區LAB創意實驗室，將《森槮－擊出自然的記憶》、《聲波圖物語》以及《As One》，三組擊樂演出搬上舞台。《聲波圖物語》由國立台北藝術大學音樂系四年級學生演出，表演方式引用「一人一故事劇場（Playback Theatre）」，讓觀眾分享自身故事，再由演奏家即興詮釋樂曲。演出共四場。每場演奏因故事內容而截然不同，有關於親人的沉重記憶，也有對愛情的體悟；表演者一一將故事化為演出靈感，無論是黑夜後的黎明，或對愛情無怨無悔的付出，隨即在琴槌下化為輕敲木魚或急奏木琴的節奏與旋律。表演者史孟航說明，通常人們是先看見樂譜，再去想畫面，但這次則先有畫面、再有音樂。表演者陳妍臻指出，演奏必須捕捉到故事當中的情緒、畫面，「用音樂去模仿、呈現、表達。」 《聲波圖物語》結合「一人一故事劇場」，讓觀眾分享的故事成為演奏家即興創作，使演奏家與觀眾共同成為演出的創作者。　圖／謝宜臻攝《聲波圖物語》讓表演者和觀眾不再只是面對面，「我們的作品也是他們的作品。」陳妍臻說道，這次也邀請觀眾一邊聆聽演出，一邊在畫布上描繪感受，「希望觀眾能聽到音樂，並勾勒自己內心的線條、聲波圖。」觀眾蔡詩禮表示，演出確實在他腦海中產生畫面，使他自由揮灑出水流線條。 《聲波圖物語》演出第二部分的互動模式，是讓參與的觀眾至座位席後方的畫布自由創作，使內心感受之聲波藉由繪畫抒發。　圖／謝宜臻攝《森槮－擊出自然的記憶》則重視互動體驗，觀眾上台觸碰紅蘿蔔、蘋果等實體蔬果，藉由蔬果導電產生音效；又透過行動裝置連結活動網站，點擊「樹」、「陽光」等森林元素的圖案，使數位音效結合現場擊樂聲，模擬森林氛圍，呈現跨領域藝術體驗。觀眾劉立媺給予演出正面評價，她認為用蔬果做出不同音效，既有互動感，整體聽覺效果也很好。 《森槮－擊出自然的記憶》以導電裝置與觀眾進行互動，使擊樂演出與音效巧妙融合。　圖／謝宜臻攝《森槮－擊出自然的記憶》以森林作為聽覺與視覺的主題元素，表演分成「矇」、「眼」、「生」、「展」四個部分，利用大自然隨著時間推移而消長，象徵人類的初衷被消磨與尋回。演出尾聲，擊樂家共同演奏木琴，敲擊激昂舒展的旋律，盼給予觀眾不同層次的體會。 《森槮－擊出自然的記憶》以自然為主題，開場第一部分「矇」展現自然的純淨。　圖／謝宜臻攝第三組演出是由北藝大博士生戴含芝與黃晉韋及聲響藝術家團體「HH」共同完成的《As One》，以即時影像、電子音樂與不同擊樂曲風的碰撞，詮釋音像（Audio-Visual）相互交織的獨特風格。「電子音樂有重低音的節奏，而打擊樂又有豐富的音色變化。」戴含芝與黃晉韋認為他們與「HH」即使來自不同背景，卻十分互補。「希望讓大家覺得我們跨域的演出，有融合為一的感覺。」戴含芝說，這便是《As One》想傳達的理念。這三場演出皆利用打擊樂結合多元領域的實驗與創作，呼應主辦單位鼓勵擊樂跨領域發展的期許，也為觀眾帶來一場音樂能量豐沛的饗宴。 《As One》視覺與聽覺皆與音訊緊密扣合，以即時影像、電子音樂，與擊樂多元音色碰撞出獨特風格。　圖／謝宜臻攝

【記者劉芳妤綜合報導】日前，國立台北教育大學文化創意產業經營學系退休教授黃海鳴，於社群軟體上以南海藝廊前負責人的身分，發表有關國北教大收回南海藝廊的聲明。他提到校方「逕自裁撤藝廊，事前未徵詢、事後拒溝通」，在無完善規劃下級裁撤藝廊，引發多名校友及藝術相關工作者關注。裁撤半年至今，南海藝廊目前仍為閒置空間。 前身為校長宿舍的南海藝廊，外觀樸實而貼近人心。　圖／陳姵潔提供南海藝廊13年前開始，轉型為校內學生及校外社區皆可使用的藝術替代空間。除了提供國北教大藝術相關科系學生經營館所、規劃活動、執行專案的實習空間，更聯合鄰近社區和文創系，一同舉辦全台最早的創意市集「牯嶺街書香創意市集」。然而，市集因為南海藝廊被收回，今年確定停辦。多名校友及學生今年4月發起連署，要求學校能正視外界對於突然收回藝廊的質疑，並公開向在校學生說明未來規劃資訊。連署發起人之一、文創所校友張玉漢提到，學校可以依大學自治收回南海藝廊，但他認為，國立大學的資源應屬於大眾社會資源，校方不應在無完善規劃時，就貿然將藝廊裁撤。 夜晚的南海藝廊，閒置半年的藝廊在路燈照耀下顯得格外安靜。　圖／劉芳妤攝「參與連署的動機並不是以一個『希望它被保留』的角度參與，我是在意它的『在與不在』都未曾給予任何對話的空間。」甫畢業於文創系的校友王科元表示，學校其實還有給予學生許多展覽空間，例如「壹參肆共同實驗室」和「嘸純實驗室」，但這兩者同樣也遭學校收回。她擔心自己曾為管理團隊的「臥龍九二」空間，也會面臨「沒有經過對話」就被收回的窘境，因而參與連署。面對外界質疑，國北教大教務長周志宏表示，因應原管理計畫提案人黃海鳴老師退休，學校依法將南海藝廊收回，再經由公開徵件，向校內系所徵求接管提案。他指出，校方於9月底召開評選會議，暫定由博物館管理科技應用碩士在職學位學程所提出的「北師實驗藝廊方案」作為使用規劃，將在簽約後執行後續計畫。國北教大文創系學生江羿潔去年是牯嶺街書香創意市集的攤位工作人員之一，她認為，南海藝廊聚集了許多創新的想法和人才，被校方收回相當可惜。但她也提到，若學校能統整南海藝廊及其它被收回的空間，做出讓這些地方彼此之間更有連結性的規劃，對於學生及社區來說，會更有幫助。 2016年南海藝廊工作坊「跳島城南」，學生正熱烈討論中。　圖／陳姵潔提供 南海藝廊2014年的「中文書寫－城南藝事」展覽，展覽空間乾淨明亮。　圖／陳姵潔提供 南海藝廊2016年的「與正本相符」展覽，具有想像空間的展覽設置，帶給參觀民眾自由想像的空間。　圖／陳姵潔提供

【記者吳謙台北報導】「在生活南管 Fedee Art Band」處女作《遙想古今》音樂會，27日於松山文化創意園區精彩上演。由九首南管經典曲目組成，保留古風的同時增添現代戲劇元素，並引入推銷員角色串場，為觀眾帶來美妙的聽覺盛宴和歡笑逗趣的故事。以名曲〈望明月〉打頭陣，講述元代戲曲家王實甫《西廂記》中，男主角張君瑞在月夜下，期待愛人崔鶯鶯前來赴會，在書齋裡企盼又恍惚的內心。舞台上執拍者居中，伴隨兩旁琵琶、三弦、洞簫和二弦的演奏，以南管獨特的唸唱法，娓娓訴說張君瑞輾轉反側、患得患失的心情，彷彿一場淒美的愛情就在眼前上演。第四曲〈懶繡停針〉為樂團的新編曲目，加入國樂琵琶即興樂段與南管琵琶相互呼應，描繪四季百花以譬喻人生短暫，警惕人們應珍惜光陰，以免老來空嗟歎。舞台上琵琶演奏者千變萬化的指法下，節奏時快時慢，聲音圓潤清脆。 「格格推銷員」串場，以無厘頭的表演，引出表演曲目〈梅花操〉，讓觀眾明白曲目的意境，帶來歡笑的同時也將南管音樂推銷給大眾。　　　　　　圖／「在生活南管 Fedee Art Band」提供本次演出也加入「推銷員」角色串場，看似無厘頭的表演，卻總能將表演曲目引出，為觀眾帶來歡樂。飾演推銷員的琵琶演奏者張琪萍一人分飾五角，她表示，在台灣了解南管音樂的人很少，融入現代戲劇的元素，希望以逗趣活潑的方式，讓觀眾明白曲目的意境，也將南管音樂推銷給大眾。舞台上座位安排也暗藏玄機，執拍者居中，琵琶、三弦在左，洞簫、二弦在右。演奏者、國立台北藝術大學傳統音樂學系研究所學生賴昱丞表示，南管音樂是文人思想的體現，彈撥樂器音色呈顆粒狀、簫弦樂器曲調綿延，一左一右的位置象徵陰陽五行融合。觀眾徐宇宏表示，這是他第一次現場聽南管音樂，戲劇概念的融入對他這樣年紀小的觀眾頗具吸引力。

林冠維飾演阿傑（後），詮釋吸毒者吸食毒品後，神情恍惚地觀賞夢夢的舞蹈。　圖╱狀聲劇場提供【記者陳詠俞桃園報導】狀聲劇場21日至23日於中央大學黑盒子劇場演出首部獨立製作舞台劇《地下女伶》，以女舞者「夢夢」比喻藝術本質，毒品則隱喻現今文創產業浮華的廣告手法，藉安排吸毒者觀看夢夢跳舞的情節，暗諷商業已凌駕於藝術之上。舞台上，飾演阿傑的演員、中大經濟系學生林冠維吸食毒品「Dreamer King」後，臉上露出傻笑，身子左右搖擺，倒地失去意識。而後燈光聚焦於一旁的女舞者夢夢，夢夢提起裙擺，竭力伸展肢體，舞出魅惑的姿態。阿傑在意識模糊間看見夢夢的舞蹈，為之瘋狂。女藥頭刻意安排夢夢表演，讓吸毒者誤以為她是藥物產生的幻覺，繼續沉醉在Dreamer King中。導演許家華表示，女舞者夢夢象徵純粹的藝術，而毒品象徵文創產業過度的宣傳。他提到，現今商業利益掩蓋藝術的本質，生活中有太多外在、感官性的東西，「但大家往往只追求外表，不會看到內在重要的元素。」就像劇中吸毒者因幻覺而無法純粹欣賞夢夢的演出。劇中，角色立場不同，對藝術也有不同的解讀。飾演藥頭吳姊的中大中文系學生陳薏先說：「吳姊在劇中的立場像是現今商人的角色，對她來　說，藝術沒有產出，不算是產業，是不切實際的東西。」吳姊將夢夢的表演視為毒品Dreamer King的一部份，如果沒有毒品，夢夢的舞蹈將一文不值。而阿傑則是藝術的追求者，但卻受毒品迷惑，暗喻大眾在追求藝術的過程中，可能因沉迷外在感官享受，錯失最純粹的表演。此外，此劇利用舞蹈詮釋夢夢內心的情緒轉變。起初夢夢只是為了滿足明星夢，在吸毒者前舞蹈時，並沒有展現過多情緒，舞蹈以魅惑、歡快的風格為主。但當夢夢發現Dreamer King並不是她原先認為的安眠藥，而是毒品，她產生質疑，認為眾人推崇的只不過是幻覺。她痛苦的自問：「如果沒有那些毒藥，誰還會為我瘋狂？」飾演夢夢、中大法文系學生高婕解釋：「前面的舞碼對夢夢來說，只是單純為表演而表演。但到了中間那一段，夢夢所舞出的是內心的掙扎與糾結。」舞台上，夢夢表情哀戚，不時伸長雙手，動作緩慢卻緊繃，舞出遭到束縛卻渴望自由的心情。觀眾、中大光電科學與工程系學生何璥如說：「那種想要表達尋找跟釋放的情緒，在她肢體呈現上，給我很大的震撼。」

學生把握時間，為下半場靜態展作準備。 圖╱黃堃睿攝【記者丁敦蓉台南報導】模特兒自信變換姿勢展現服飾剪裁，甚至隨音樂起舞，展現不同於以往的走秀演出。台南文化創意園區與銘風布業合作，24日於園區內舉辦「旅『布』漫遊創意設計大賽」。比賽以「行旅」作為主題，將台南古蹟及小吃元素融入服飾與日常用品，盼推廣台南文化，並讓學生有發揮長才的舞台。比賽分別展示動態與靜態展，動態展選手在3分鐘內可藉跳舞、走秀等方式呈現作品。其中，冠軍組「夥伴、再想想」由樹德科技大學流行設計系學生李侑臻、莊凱馨、鍾蕙茹及李嘉容組隊。因應台南的「古都」美稱，他們以古典的旗袍做為主軸，製成兩套綠色及粉色的格子花色旗袍。同時，他們嘗試融合復古與現代，例如，在旗袍下方加入白紗，製造拼貼效果，並配合主題改良成短版旗袍，使衣著穿起來更休閒輕便。亞軍、台南應用科技大學時尚設計系學生楊佳諭則以作品「變身」提倡一物兩用的理念。其作品善用暗扣，讓平時穿在身上的衣服能瞬間變成提袋或枕頭套。她解釋，希望藉一物多用的方式減輕行李重量，讓旅人也能輕鬆出遊。觀眾、嘉南藥理大學社會工作系學生李姵瑩表示，選手運用鮮明色彩展現旅行的雀躍心境，忠實呈現主題。此外，她提到融合古蹟、小吃等元素在服飾上很創新，可以改變年輕人將傳統視為古板的思維。主辦人、台南文創園區總經理王逸峰表示，近幾年，台南設計領域學習資源越來越豐富，唯獨服裝設計較少著墨。因此，此活動與銘風布業合作，希望業界與學界共同培育服裝設計人才。

由陳柏年、丁冠暉設計的都市綠能循環站，讓建國高架橋搖身一變成為綠意盎然的環保建築。圖／陳柏年提供【記者廖科驊綜合報導】行政院環保署舉辦的「2015『環境關懷』跨領域設計競賽」於4月22日於松山文創園區頒獎，師範大學設計所學生陳柏年和丁冠暉合力設計的「都市綠能循環站」奪下首獎。環保署將資助前三名隊伍於今年8月前往丹麥參加INDEX:AWARD國際競賽。環保署於今年首辦「跨領域環境設計競賽」，鼓勵民眾運用創意解決環境問題。曾經參加過綠建築設計比賽與工作營的陳柏年和丁冠暉在社群網站看到這項比賽，便決定進軍首屆的跨領域環境競賽。都市綠能循環站是以建國高架橋為藍圖進行設計與改造，將橋樑分為上層、下層和頂層。上層是原本的行車道路，但是在路面下安裝壓電設備，可以把車輛對道路造成的壓力做為發電使用，上層配合原本閒置的橋梁下層，會設置電動車充電站，預計每天可產生1萬2000千瓦的電力，充飽200輛電動車。此外，下層的剩餘空間也可規劃市集，讓車主在充電的時候可以逛街。另外加蓋的頂層則鋪設綠色植被並增設雨水回收設施，不僅有效收集水資源，更能結合附近的建國花市和大安森林公園，提升都市的生活環境。陳柏年表示，發想這項設計之初，他們花了一整天在台北散步，在經過加油站時，想到石油燃料終會被電能取代，因此決定以充電站為主軸開始整個計畫。由於出身設計系，對於能源所提供的效益與應用較為陌生，道路壓電的技術也不甚理解，他們花了不少時間研究。另外他們在整合建國花市的構思之中，發現了新型態的魚菜共生系統，經過鑽研後才完成最後的應用與整合。二人表示，這項設計要套用到其他橋梁還需要一段時間，雖然道路壓電裝置是用於各平面和高架路段，但這項技術還沒有成熟，發電效益並未完全達到實際運用上的需求，因此仍停留在概念階段。