【記者王華琳新北報導】「我不是要跟家庭和解，而是當我了解為什麼痛苦掙扎時，才會明白我為何這麼急迫地想尋求存在感。」國立臺灣藝術大學美術學系當代視覺文化與實踐碩博士班學生劉耀鈞於9日起，在臺藝大北側聚落38.07.08展間舉辦個展《再等我一下，快到家了》。他將自身的口頭禪化為展覽名稱，傳達自己與他人的距離感，並暗示一切的終點依舊是家庭。該展透過影像記錄藝術家的原生家庭，以及與家人之間的相處，探討自己、家人與創作三者間微妙的羈絆。 《直至休耕》的拍攝過程，讓劉耀鈞不僅重新審視與家人的關係，也發現家庭對他創作的影響。　圖／王華琳攝「藉這個契機再回歸家庭後，我重新意識到家人，對我來講其實很重要。」劉耀鈞說明，他年初所拍攝的紀錄片《直至休耕》，講述隨著阿公、阿婆年紀增長，自家農田終將面臨休耕的故事。在過程中，他慢慢意識到家庭對價值觀與行為的影響，再加上家人無法理解自身創作的隔閡，讓劉耀鈞選擇以第三方的「攝影師」身分重新回到家庭，分析並挖掘問題與起因，尋求被家人接受的歸屬感與身分認同。劉耀鈞偶然於老家櫥櫃中，翻出父母過去的結婚影片，發現了這段與自身相關，但他卻不存在於畫面的影像。作品〈關於過去的一場婚禮〉呈現傳統婚禮中，重視「儀式感」的繁複禮儀。「就像是攝影過程中的準備程序一樣，並非是浪費時間。」他認為繁瑣的婚禮儀式讓人更珍惜家庭價值，因此他透過此創作，試著思考家人在他心中的意義。劉耀鈞也保留原始影片中的粗糙與晃動感，「對我來說它的溫度在於複雜與儀式，但是為什麼會有溫度，可能是因為你從這個時代，遙望過去已經追不回來的記憶。」 劉耀鈞透過現今所習慣的觀看規格，呈現過去畫面，藉此探討影像的時代性。　圖／劉耀鈞提供在作品〈打板計畫〉中，劉耀鈞以電影的「打板」動作介入日常生活，從和阿婆看似文不對題的交流，到「擲筊」詢問神明是否該成為藝術家，最終卻獲得三個笑筊的結局。「這體現我與家人的互動，它好笑但是其實是一種無奈。」劉耀鈞說明，作品中看似荒誕奇妙的事情發展，其實暗示著個人與原生家庭之間的缺失感。期盼能獲得家人回應與理解的他，卻只能將渴望轉移至神明上，從中獲得回覆與認同。觀眾國立臺北藝術大學美術學系碩士生陳俊宇認為，創作者通常在面對與自身相關的事件時，都會有所保留，「但他卻很誠實地去面對，以我對他的認識來說，他的誠實有時候也是某種不得已。」 作品〈打板計畫〉旁．地上放置了許多反面的筊，與一個正面的筊，呼應影像中的情景，也象徵不斷祈求的盼望。　圖／王華琳攝在〈Still landscape〉中，劉耀鈞將盲蛾停留在手上疤痕的影像，以模仿舊電影規格的形式呈現在燈箱上。他認為蛾會隨著光的方向前進，「就像我一直在追光，從城市的中心追逐到邊緣，但其實光源就是我對於攝影的迷惘。」雙頻道錄像作品〈A blind moth〉，右側是劉耀鈞在未找到攝影主題核心時所拍下的影像內容，如同日記一般記錄著當下的心態與生活。而左側則是相隔三年後臨摹過去氛圍所拍攝的影像，隨著時間與環境的變化，即便存在許多臨摹過去的部分，依然無法完全還原當下的氛圍與情緒。 劉耀鈞將影像以仿舊的形式作處理，他認為記憶看似模糊且破碎，但實際上卻能拼湊成一件完整的事物。　圖／劉耀鈞提供「原本很擔心變成我一直在談論自己家的事情，但後來發現家人間的溝通問題，其實是每個人都會遇到的狀況。」劉耀鈞提到，他的藝術家朋友都能對家人不理解的情況產生共鳴，但他仍試圖將這份心得轉化成作品，讓更多人思考自身與家人的相處關係。觀眾梁煜培認為，劉耀鈞在製作〈A blind moth〉時不清楚自己的創作，家裡也不理解他的事情，「但你可以感受到內容非常真實，作品都有一個很強烈的特徵，他把自己的煩惱思考直白地揭露給大家。」 劉耀鈞將自身工作室搬入展場中，以塑膠布幕象徵工廠般的生產區域，並在展期間以「無人的展間」為題，拍攝紀錄片。　圖／劉耀鈞提供 劉耀鈞將過去所拍攝的影像，以記憶般瑣碎無序的方式進行播放，同時又以圓型框架聚焦作品，創造獨特的「失焦感」。　圖／王華琳攝 

【記者古宇恩綜合報導】近年來，許多學齡前孩童的家長為了提升孩子的自理能力，嘗試在教育方針中加入烹飪的元素。不過，以往在烹飪教育上，常因為廚具設計無法滿足親子需要，導致難以有效教學。南臺科技大學創新產品設計系學生團隊研發出「Cookidlike兒童廚具設計」，將廚具結合海洋生物的特色，搭配上劇情，讓小孩可以在玩樂中學習使用廚具。  Cookidlike以孩童最常使用的八個烹飪廚具，結合海底生物的特色研發而成。　　圖／團隊成員蔡之琳提供根據團隊研究發現，讓3到6歲的孩童提早接觸烹飪，可以訓練他們的五感，並從中獲得成就感。研究也顯示，接觸不同的食材、器材，可以降低小孩觸覺敏感，讓他們不再懼怕接觸不同的材質，最重要的是能夠增進親子間的感情。因此，團隊決定以廚具作為產品發想，團隊成員蔡芝琳說明，「市面上廚具的尺寸對小朋友來說太大了！導致他們不容易操作，所以我們將廚具換成可愛的動物，希望用可愛的方式吸引注意。」此外，考量到孩子無法執行精細動作，整套產品以「多向好握」和「直覺操作」的人體力學進行設計。廚具組以八種海洋生物的特色進行延伸，系列中的主軸產品，是以寄居蟹特色作為發想的蛋糕盆。團隊成員杜偉笙說：「蛋糕每次做出來的樣子，彷彿就是小朋友幫牠做一個家，在最後要完成一個作品時的裝飾，就好像在幫牠的家做裝潢。」除了廚具的再設計，團隊也將每道甜點的工序進行拆解，各自發想劇情，最後再將所有劇情串接成通順的故事，製作成繪本。為了讓繪本故事延續，孩童需找出相應的廚具，按照書上的步驟將甜點完成。團隊成員一致認同故事的發想是整個研發過程中最耗時的環節。 寄居蟹蛋糕盆為系列中的主軸產品，將孩童製作的各種蛋糕和寄居蟹的家進行連結。　圖／團隊成員蔡之琳提供杜偉笙談及研發過程中的困難時表示，因團隊過去都是設計不限年齡層所使用的產品，所以要研發兒童相關產品時，就要考量諸多細節，像是安全性、兒童動作的侷限或是功能要直觀。為此，他還特地找姪子試用產品模具，觀察其使用狀況，再對產品設計進行調整。除了使用上的考量，對於心理影響也是團隊注意的細節，如以海鳥意象延伸的過篩器，使用方法必須敲擊動物腹部，但為避免傳播暴力，團隊則在產品的曲線上進行微調。 親子實際使用Cookidlike的示意圖，家長可透過故事讓孩童進入情境，以劇情推演的方式，完成烘焙。　圖／團隊成員蔡芝琳提供研發過程中，團隊發現近期親子共廚的概念在歐美相當盛行，給予廚具教學相關產品廣大的發展市場。育有兩子的家長劉畇沛也相當認同親子共廚的理念，她認為共學的成效往往比言語教育更好。對於此發明，劉畇沛也從自己經驗分享，「小孩常在廚房想要幫忙，就會擔心說器具會不會造成危險，今天這個產品安全，就會想要放手讓他們去學習。」 南臺科技大學以Cookidlike勇奪IDEA國際設計大獎銅獎。圖上為得獎同學（從左至右）分別是學生李玟綾、鄭芷盈、杜偉笙、蔡芝琳、楊詠翔。　圖／團隊成員蔡芝琳提供

【記者林子頊雲林報導】「如果被蛇咬到要怎麼辦？」小妹妹看著來自印度的蛇梯棋，擔心地對爸爸說道。家長帶著小朋友踏入擁有多國文化的玩具世界，藉由童玩拉近彼此距離。雲林二手玩具屋2日至20日舉辦「玩・無國界——世界童玩展」，玩具屋展出數十件來自五大洲的童玩，讓參與家庭一同窺探不同民族的文化。 印度十字棋，現場展區除了古代流傳下來的童玩以外，還包含大學生親手製作的特色童玩。　圖／林子頊攝環球科技大學受政府委託，經營雲林二手玩具屋，今年環球科大幼兒保育系與視覺傳達設計系師生共同策劃「玩・無國界」展覽。看見去年「懷舊童玩展」的熱烈迴響，主辦單位希望能讓民眾認識更多元的玩具，因此二手玩具屋今年以各國民俗為主題，舉辦「世界童玩展」。響應雲林的亞洲新住民人口占比高，現場多展示亞洲地區的古童玩，包括來自印度的十字棋（註1）、日本的羽根突（註2）等。志工學生向民眾介紹稀有童玩的遊戲規則，同時藉此認識各國傳統玩具的背景故事。註1：古印度的棋類遊戲，棋盤為同色格，或像西洋棋盤深淺色交錯。註2：類似羽球拍，是一種日本傳統在新年時主要為女孩玩的遊戲或運動。幼兒保育系學生對照玩具圖片，親手製作展區遊戲道具。二手玩具屋館員彭佩琪表示，學生在系上桌遊課程習得童玩製作技巧，將其應用於展覽中。志工、環球科大多媒體動畫設計系學生紀亮伃也分享，學生透過策展能接觸罕見遊戲，「我最有印象的就是古印度的橎棋，古代人在地板上挖洞用石頭玩。我們把它製作成桌遊，雖然長相不同但玩法不會改變。」 古代童玩「投壺」除了虛擬實境體驗以外，也有實際的遊戲體驗區，讓小孩透過不同體驗方式玩樂。　圖／林子頊攝負責主視覺的環球科大文化創意設計碩士班學生吳智恆一手包辦場景佈置，他在海報上繪製現場所有童玩，組成一座遊樂園。他希望小朋友看到插畫，能主動至展示櫃尋找玩具，也能透過遊戲介紹認識古代人製作玩具的巧思，以及童玩的背景故事。 環球科技大學學生擔任志工，協助親子解說遊戲規則且陪伴親子一同玩樂各國罕見的童玩。　圖／林子頊攝展區除了讓民眾體驗各國遠古童玩，團隊還邀請國立虎尾科技大學設計「擴增實境」與「虛擬實境」遊戲體驗區。小朋友只要將圖卡放置於平板下，就能看到展品的介紹與規則解說影片。小朋友也可以穿戴虛擬實境遊戲頭套及搖桿，體驗「投壺」、「法式滾球」及「羽子球」三種古童玩。虎尾科大多媒體設計系學生王輔安表示遊玩這三款遊戲需要很大的空間，孩童無法在展區玩實體遊戲，「而在虛擬世界中就不會有場地受限的情況。」參與民眾連惠婷肯定玩具屋運用科技，透過擴增實境能替代人力解說遊戲規則及知識背景，「當展覽欠缺人力時，擴增實境就可以協助展覽順利進行。」 小朋友只要將展物圖卡，放置於擴增實境裝置下，就能看到展物的介紹與玩法影片。　圖／林子頊攝虎尾科技大學師生團隊除了製作擴增及虛擬實境軟體，也設計硬體設備裝置，學生從製作到現場展示克服不少困難。團隊起初以成人身形設計遊戲，實際測試後發現，小孩受身高限制，在虛擬實境中無法觸及遊戲道具。環球科大與虎尾科大學生不斷溝通，調整遊戲才有現在的成果。環球科大幼兒保育系副教授、二手玩具屋館長胥嘉芳表示，每個領域都有無可取代的專業，「視覺傳達設計系學生可能懂策展，虎尾科大學生懂技術，但他們不熟悉幼兒領域。」 小朋友只要穿戴虛擬實境遊戲配備，就能身歷遊戲情境玩樂「投壺」、「法式滾球」及「羽子球」三種古代童玩。　圖／林子頊攝「玩．無國界」展覽包含多種童玩，除了實境遊戲及桌遊體驗，也在週末推出「翻身版」、「蛇梯」以及「紙娃娃」三種童玩手作活動。吳智恆分享道：「玩具不只有平面體驗，小孩除了看、聽及玩樂以外，還能去理解童玩的背景故事。」二手玩具屋提供多元活動，開啟民眾不同的感官體驗，讓親子共享世界童玩的樂趣。 

【記者駱芷萱台中報導】湖面上漂浮著一艘艘小船，穿著黃色上衣、披著紅巾的青年划動船槳，載著父母愜意地漂遊。台中市政府民政局及北區區公所於24日舉辦109年度祈福成年禮活動「划力飛Young．如鷹飛翔」，首度繞行台中公園日月湖湖心亭展開「划力的挑戰」，使約150位、年紀介於16到20歲的青年經歷嶄新的成年禮體驗。 年輕學子們加冠披巾，接受了長輩們的祝福之後，正式完成了成年禮。　圖／駱芷萱攝成年禮中，最受矚目地是划船活動「航向未來」。父母與加冠披巾的子女們紛紛穿上救生衣乘船，挑戰划行日月湖一圈。「航向未來」考驗青年的力氣、控制方向的技巧，還需克服划船這項陌生運動。 親子們在日月湖中划船，此活動希望可以增進長輩與青年們彼此之間的交流。　圖／駱芷萱攝親子在船隻上默契地輪替划槳；或是各拿一隻槳，協力分工前進。雙方放下手機面對面地交流，讓台中市北區區長柯宏黛滿意地說：「找回最初家庭的感覺」。活動中有家庭迅速上手，也有親子間驚慌失措的互動。其中一位母親害怕地抓住船身，叫喚兒子返程，兒子卻持續划行、安慰母親，暗示自己長大了，可以放心交給他掌舵。國立勤益科技大學資訊工程學系學生蔡秉傑偕同父母參加成年禮，他表示，成年是年齡和心態上的轉變，「在做每一件事都要深思熟慮、問心無愧。」這是他第一次在日月湖中划船，他認為控制方向最困難，但也是趣味所在。國立臺中教育大學臺灣語文學系學生趙奕菱則在順利遊湖後分享道，「划船很好玩，但握漿的時候不要太用力，你看我的手都破皮了！」他載著母親划船，母親則替他拍照留念。趙奕菱的媽媽李雲蘭透露，今年的成年禮跟往年相比更有意義，「以往只有加冠就結束了，划船是第一次，讓我們母女共同完成一件事情。」此外，今年在成年禮第一階段增設「傳家安心」橋段，讓父母與孩子互贈祝福卡，以增進親子之間的互動交流。「謝謝爸爸媽媽讓我夏天有冷氣吹，冬天有大衣穿。」司儀唸出趙奕菱寫給父母的祝福語時全場哄笑，卻也有不少家庭流下感動的淚水，場面溫馨動人。而後進入加冠披巾環節，仁德醫護管理專科學校幼兒保育科學生林芷儀說：「加冠的時候真的很有儀式感，讓我感覺像是踏進了另一個階段。」最後的划船活動，則為整場成年禮畫上完美的句點。 親子們在日月湖中划船，此活動希望可以增進長輩與青年們彼此之間的交流。　圖／駱芷萱攝柯宏黛提及，兒女「轉大人」後也要回頭感恩父母，進而貢獻社會。面對成長過程中的種種挑戰，他也鼓勵說：「年輕人用另一種喜悅的心理去面對困難，讓自己充滿活力是很重要的。」希望透過划船成年禮培養青年正向的人生觀。

【記者崔兆慧綜合報導】主角遠望母親在洗手台前不斷洗手的背影，卻不曾回頭望他一眼。國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學所學生張䕒澤創作的動畫《妳只在乎妳在乎的》，於9月26日在《滲透次元壁—臺日漫畫美學當代藝術特展》展出。透過蠟筆的筆觸，描寫患有強迫症母親帶給孩童的創傷。 主角自屋內望向窗外的雨天，即使嚮往自由，卻如籠中鳥一般掙脫不了母親的控制。導演大量使用低明度色系，表達主角壓抑的情緒。　圖／張䕒澤提供劇中主角打開錄音帶，傳出刺耳尖銳的聲音，勾起他痛苦的回憶。記憶中，母親正專注地整理著化妝台，每隻唇膏擺放的角度都不允許一絲偏差。張䕒澤說明，這部動畫的靈感來自於朋友的人生經歷，朋友的母親如同劇中的角色，極度愛乾淨，「有次天氣超冷，朋友母親還要求他在門口脫掉襪子洗腳後才能進門。」因此，張䕒澤設定主角母親不斷洗手的情節，造成「水」對主角產生壓抑感。 導演張䕒澤認為，「水」是劇中重要元素，象徵著抑鬱的感受，因此水貫穿整部動畫。　圖／張䕒澤提供動畫中，正在忙著洗手的母親無暇陪伴幼年的主角，為引起母親的注意力，主角玩起母親的唇膏，將身體和化妝台畫得凌亂不堪。母親發現後情緒突然失控，急迫地想把主角洗乾淨，也不斷擦拭化妝台上的塗鴉。張䕒澤說：「當父母親過於顧慮自己而無視孩子的需求，孩子通常都會在獲取關注的過程中受到更多的傷害。」 作品以孩子的觀點出發，包括直白的動畫名、手繪的設計，以及劇中畫面比例等，都以孩子的視覺來表達。　圖／張䕒澤提供劇中正在發怒的母親在主角眼中，身形已膨脹得填滿整個房間。張䕒澤提及，作品以孩子的角度出發，片名、繪製手法、傢具的視覺比例都是以孩子的視角呈現。低彩度的畫面除房間牆壁磁磚筆直排列，母親巨大的身形，更呈現主角受壓迫的視角。觀展民眾小胡（化名）說：「感受得到孩子的情緒很壓抑。」 為讓孩子活在自己的管控下，母親將童年的主角關進紅色線框內，主角蜷縮其中，身邊圍繞著滿滿的課本、傢具，漸漸長大成人。張䕒澤說明，紅框外的課本和傢具代表母親對主角生活上的箝制，隨著年紀增長，仍沒有反抗的勇氣。觀眾、中山醫學大學醫學系學生紀晴倫認為，時間並不會減少孩子心裡的畏懼。 國立臺南藝術大學動畫藝術與影像美學所研究生生張䕒澤的作品《妳只在乎妳在乎的》，以朋友真實經歷為創作來源。　圖／張䕒澤提供動畫的最後，成年的主角在浴室門口望著年邁母親洗手的背影，張䕒澤提到，原本是想設計快樂的結局，主角上前關掉水龍頭，讓母親停止洗手。但他和指導教授討論後，認為童年的傷痛是無法輕易抹去的，「或許站在遠處靜靜望著，才是最安逸的方式。」張䕒澤進一步透露，提供故事靈感的朋友如今已經沒有和母親聯絡，「希望觀眾能夠知道，生活的累積會造成孩子成長的陰影。」

【記者徐品蓁綜合報導】許多家長為養成孩子的理財觀念，替孩童申辦兒童帳戶。然而開設帳戶的年齡限制及手續存有許多不便，因此國立臺灣科技大學研究團隊研發出APP「PP-Bank」，結合行動網路銀行與行動支付功能，設計針對親子更完善的金錢管理平台，於11月21日奪得第四屆華南金控金融科技創新競賽的「創新技術API（Application Programming Interface, API）（註）實證組」金獎團隊。註：應用程式編程介面（Application Programming Interface, API）是作業系統留給應用程式的一個調用接口，也是預先定義的函數，應用程式通過調用作業系統的 API 而使作業系統去執行應用程式的命令。（參考至 Linuxpilot） 臺灣科技大學研究團隊研發出「PP-Bank」，奪得第四屆華南金控金融科技創新競賽的「創新技術API實證組」金獎團隊。　圖／徐品蓁攝由臺科大設計系謝采樺、企業管理系黃怡瑄與資訊工程系陳彥家三位多重領域學生，運用子母帳戶的概念，即只要由母帳戶進行申請，便可設置子帳戶給使用者進行綁定。在母帳戶匯款至子帳戶後，子帳戶便可使用行動支付進行消費，母帳戶也能掌握子帳戶金錢流向，謝采樺說：「這有點像信用卡主卡跟副卡的概念，主要是要讓親子之間的金錢管理透明化，也讓孩童有管控自己帳戶的感覺。」在PP-Bank中，介面顯示匯款收入及消費支出，更有任務派發系統可供父母新增任務，如做家事等由父母自行訂定，而子帳戶使用者在完成任務後便可透過母帳戶匯款獲得報酬，也可直接在父母同意下購買基金進行投資。臺科大研究團隊指導教授鍾建屏認為，無風險的一般定存對理財仍有限制，他說：「真正的理財是你懂得去找適合投資的商品，透過基金API資料串連，使用者就可以看到每檔基金的表現去做選擇。」鍾建屏表示基金風險較低，且由母帳戶承擔風險，適合孩童用於養成理財習慣。 PP-Bank的使用介面上會顯示出該帳戶的匯款收入及消費支出，使用者對自己帳戶的金錢流向一目了然。　圖／謝采樺提供雖然，近期中華民國銀行商業同業公會全國聯合會修改「數位存款帳戶的自律規範」，使金融監督管理委員會預計開放七歲以上未成年人開立數位帳戶，但團隊設計的整合平台中，因子帳戶附屬於母帳戶下，因此不會受到年齡限制，銀行也能服務七歲以下的未成年人。「我們的子母帳戶仍以母帳戶為主，是以APP中的APP串接子帳戶，由華南行動網APP中連結至PP-Bank。」鍾建屏補充說，當母帳戶授權使用者使用子帳戶後，母帳戶也須負起該戶的權利義務。 華南金控市場行銷處處長葉兆枝（右二）十分讚賞臺灣科技大學研究團隊鍾建屏（左一）、謝采樺（左二）、黃怡瑄與陳彥家（右一）所研發出的整合平台。　圖／徐品蓁攝目前PP-Bank仍在優化階段，團隊也盼未來能加入專門給兒童檢視的資產負債表於APP中，以期能從小培養理財觀念。「有些父母未必這麼容易跟小孩溝通，我們如何跟孩子談基金，我認為可以增近親子關係。」華南金融控股股份有限公司市場行銷處處長葉兆枝提出，APP未來可加入專家系統，以及增廣應用層面，例如使用於夫妻之間、資助認養的小孩等擴大服務客群。育有一名15歲孩童的爸爸何志邦指出，此系統能夠直接在APP內小額轉帳十分方便。

【記者萬巧蓉新北報導】「妹妹，沒關係！你可以自己試看看！」國立臺北大學學生耐心地引導孩童參與自己設計的遊戲，他們手持玩具或裝扮成玩偶在第三屆「北大玩具節」現場與親子互動。北大玩具節由北大社會科學學院社會實踐計畫舉辦，期望活動能吸引鄰近居民一同參與，拉近大學與社區家庭的距離。 學生以手偶演出情境劇，並在劇本中加入教育意義，教導孩童處理事件與情緒要抱持正面態度。　圖／萬巧蓉攝23日早上，上千名民眾攜家帶眷湧入北大校園，他們以舊玩具兌換闖關卡後，就能玩遍學生一手打造的遊樂園。遊戲攤位「紅燈停看聽」讓孩童操作迴力車，使出適當力道讓車子抵達終點線，以訓練孩童控制手部肌肉。他們興奮地大喊「咻！」並推動迴力車，在一次次嘗試中掌握訣竅，學生則在旁鼓勵他們再接再厲；遊戲「球球歷險記」則讓孩子吹動乒乓球溜過紙箱切割而成的迷宮。校園附近居民林曉薇帶著兩個小孩前來參加，他稱讚遊戲關卡既多元且富含意義，孩子們玩得盡興，學生也十分擅於帶動氣氛讓孩童融入遊戲，「真的很用心！」 遊戲「紅燈停看聽」讓孩童輪流操作迴力車，孩童失敗想放棄時，學生便溫情鼓勵他們持續嘗試。　圖／萬巧蓉攝現場共設置16個闖關攤位，其中7個攤位遊戲由「兒童遊戲治療」課程學生設計，並現場帶領親子遊玩。 攤位中的水池吸引不少孩童興奮靠近。遊戲讓孩子動手撈玩具，訓練他們的知覺能力。　圖／萬巧蓉攝學生一面觀察遊戲中親子的互動，一面檢討自己設計的遊戲教案。兒童遊戲治療課程教師、北大社工系助理教授游以安解釋，不少社工系學生未來有機會進入社福機構工作，將頻繁接觸家庭狀況各異的孩子與父母，玩具節正好提供實際練習機會。游以安也提及，此次玩具節將課程中「團體工作」與「兒童遊戲」理論應用在和社區居民的互動，希望促進孩童與家長交流，並鼓勵孩童學習團隊合作、參與人際團體。 孩童參加「請你跟我這樣做」攤位遊戲，用積木拼出圖片上指示的形狀，完成時充滿成就感。　圖／萬巧蓉攝北大玩具節也與台灣玩具圖書館協會合作，回收二手玩具結合環保與教育，減少玩具的支出與浪費。協會與北大社科院學生志工設計「祖孫同樂區」，讓長者重溫釣瓶子、彈珠台等懷舊遊戲。台灣玩具圖書館協會在北大玩具節設置「祖孫同樂區」，有不少孩童對傳統遊戲「釣瓶子」感興趣。　圖／萬巧蓉攝

【記者張佳琪台北報導】母親看到自己的孩子，起先愣住，接著掩面大哭。國立臺北藝術大學動畫學系學生鄧靳琦、沈佳穎及陳穎蓁共同創作動畫《鼻屎兒》，入選第九屆關渡國際動畫節。此動畫描述母親在承擔母職的責任時，壓抑的心理狀態，並於10月29日在北藝大藝文生態館首度公開放映。 《鼻屎兒》開頭講述主角養蠶寶寶的過程，此動畫用蠟筆結合粉油彩達到手繪質感。　圖／沈佳穎提供劇情描寫主角費心飼養蠶寶寶，然而蠶寶寶卻仍死亡，使主角因同儕間的比較心理，產生失望的情緒。接著，主角於睡夢中彷彿被蠶絲圍繞，蠶絲將主角帶入家中的衣櫃，主角從衣櫃縫隙窺見坐在沙發上的母親，便興起嚇唬母親的念頭。而當母親忽然撞見主角時，母親的第一個反應是舉起手作勢要打主角，但在同一瞬間，母親對於無法給予主角愛感到失落，最終母親便放聲大哭。觀眾、北藝大動畫學系張芃璿說：「動畫中的母親看起來憂傷而感性，母親的哭聲更顯得淒厲，讓人不捨。」 蠶寶寶吃桑葉特寫，故事發想來自沈佳穎兒時的記憶，他回憶，當看到同學的蠶寶寶都蛻變成蛾，自己的蠶寶寶死掉時，心中的比較就產生失望。　圖／沈佳穎提供 主角從衣櫃偷窺媽媽，沈佳穎認為，此次是從小孩的視角創作，衣櫃像是主角自己的世界。　圖／沈佳穎提供劇中將主角照顧蠶寶寶與母親照顧主角相互對應，描繪親子間以「愛」互相扶持的關係。陳穎蓁提到，起初便想做跟女性有關的題材，他說：「媽媽不會輕易在家人面前掉淚，哭是真正崩潰的時候。」沈佳穎也說：「我們討論過後，發現彼此與媽媽的關係有共通點──媽媽其實不是一直都很強大，而是和孩子互相依賴，同時也很脆弱、想從孩子身上得到愛。」 動畫後段，主角從衣櫃跳出嚇唬媽媽後，媽媽嚎啕大哭。陳穎蓁表示，想要藉此呈現媽媽的脆弱面。　圖／沈佳穎提供此部動畫以粵語配音，身為香港僑生的鄧靳琦說：「當配音為不熟悉的語言時，觀眾就會因為陌生感而更投入觀影。」至於配色方面，蠶繭內使用黑白色調，而主角家中使用明亮的彩色去表現，他解釋，如此安排是想要將虛幻的蠶繭與實際存在的房間形成對比。沈佳穎也指出，濃烈的色彩能呈現情緒升高的狀態。 動畫中的蠶繭是用壓克力與透明膠片製成，以黑白色調呈現虛構的蠶繭世界。　圖／沈佳穎提供家中一景，從動畫中的現實世界角度呈現，以濃烈的色彩表現情緒的高點。　圖／沈佳穎提供《鼻屎兒》不僅傳達「沒有人生來就是母親」的想法，也讓導演們得以梳理與母親的關係。沈佳穎用溫柔的語氣訴說：「對我來說這部作品是一種抒發，那時候和媽媽的關係不是很好。」陳穎蓁則說：「當我看到感謝名單放上我媽媽的名字時，我才真的覺得我有為他做了些什麼。」 《鼻屎兒》導演為三位就讀國立臺北藝術大學動畫學系學生，左起為：沈佳穎、陳穎蓁、鄧靳琦。　圖／張佳琪攝

【記者黃雪瀅、朱姰霖台北採訪報導】小朋友舉起彩虹棒，激動得跳起來搶答問題。台灣同志家庭權益促進會為配合每年10月底的同志遊行，於10月26日舉辦第一屆彩虹親子嘉年華，鼓勵父母帶孩子上街，以親身參與遊行的方式，教育孩童性別平等知識。參與活動的民眾阮財陽表示，活動讓孩子知道社會上有不同性向及性別角色，讓孩子學習尊重彼此。另外，活動邀請來賓說故事，以台灣第一本描寫熟人性侵的兒童繪本《蝴蝶朵朵》為題材，警示孩子在遇到危險時應向父母求助，教育孩子自我保護的重要性。「教育其實是要經年累月，不可能我講了一個故事就知道。」表演來賓水晶麻將認為認為，性平教育的傳遞並不是通過一次活動就能成功。此次遊行是台灣同性婚姻合法後首次舉辦，使活動意義格外重大。然而，同志家庭收養子女的法律尚未完善，目前僅限單身者收養，且無法進行人工生殖。因此現場也提供人工生殖中心諮詢和法律顧問服務，由專家協助未來欲組織家庭的同性伴侶。台灣同志家庭權益促進會常務理事洪于珊觀察，台灣擁有好的醫療資源，人工生殖技術也相當進步，但僅提供給不孕的異性戀夫妻。因此，洪于珊希望人工生殖可以開放給單身的女性或者同志家庭。儘管同性婚姻專法已通過，同志族群在生活中仍處於相對弱勢。活動除了為同志家庭發聲，也示範如何透過親子活動傳遞性平教育，期盼同志家庭的養育權利能獲保障的同時，家長也能給予孩子足夠的性平教育。https://youtu.be/PB1gYG1LRhY

【記者李權洲、林琮恩台南採訪報導】民眾坐上檳榔葉，滑行在草地上，感受兒時純真的快樂。國立台灣歷史博物館19日適逢8週年館慶，不僅邀請本土歌手和樂團表演，更舉辦拖拉行、踩高蹺等懷舊遊戲，讓民眾體驗台灣早期娛樂文化及活動，也勾起民眾對兒時生活的回憶。參與活動的民眾林佳德表示，檳榔葉拖拉行讓他想起讀國小時，掃地時間曾經玩過。民眾鄭慈湄則回憶，小時候也會用繩子跟鋁罐來做高蹺玩。 台史博今年擴大舉行館慶，將展場移至戶外並設計多項動態體驗活動。民眾可以在體驗關卡中玩射箭、釣蝦、竹蜻蜓等活動，希望能顛覆大眾對博物館多展覽靜態文物的既定印象。「博物館宗旨為『大家的博物館』，」台史博公共服務組專員鄭如婷認為，不同時代大家其實也有共同的記憶，希望能將記憶傳遞到下一代。此外他也提到，歷史並非只是過去，也有連結古今的作用。 在台灣的娛樂文化中，音樂也扮演相當重要的角色。此次活動受邀演出的台灣嘻哈歌手大支，長期以音樂關注台灣的鄉土文化，並在創作中融合不同世代的音樂元素，他表示自己作曲會融入台語老歌的曲樣，希望能藉老歌和嘻哈的結合，串起世代間的溝通橋梁。 相較於舊時注重人情味的童玩文化，現代娛樂則多與科技結合減少了人與人面對面的機會。活動藉由了解舊時娛樂文化，讓參與民眾得以一窺早期人們的生活樣貌，也增進不同世代間的相互了解。https://youtu.be/6dWhmO8-YDI